Что такое искусство? - Вера Васильевна Алексеева

class="a">[41] отдельные частицы[42], ибо строитель знает из опыта строительства, насколько прочнее, удобнее в работе покрытие отдельными частицами, нежели цельными «полотнищами».

Но частицы неодинаковы, как неодинаковы паркетина, кафельная плитка и дробленый камешек. Камешки, не имеющие точной формы, легко набираются на плоскости, они способны заполнить ее в изобразительном порядке и в пестром беспорядке. А паркет, плитка — это отдельные пластины (штуки), которые ложатся на плоскость только в строгом порядке.

Собственно мозаика и бывает «наборной» и «пластинчатой» («штучной»). Наборная так и называется «мозаика», являя собой действительно «пеструю смесь» разноформенных камешков. А пластинчатую всякий раз именуют по-разному в зависимости от названия штук-пластин, из которых она составляется. Кафель[43]! (кафельная плитка). Паркет! (паркетина). Но мозаичность паркета — совсем не пестрота. В нем больше порядка, чем пестроты. А если все-таки пестрота, то пестрота упорядоченная.

Приглядись* — паркет всегда сверкает стройным узором. В узор складываются деревянные штуки-пластины, изготовленные в одинаковых размерах, по определенному рисунку-форме. Заданные размеры и заданная форма «штук» (без чего нельзя плотно-точно подогнать пластину к пластине) порождают узорчатый порядок — орнамент. «Орнамент» (лат.) — «украшение». И орнамент, действительно, украшение, которое так часто использует архитектура. * 78

Простота иль сложность узора-орнамента зависит от количества элементов[44] и затейливости каждого из них (по форме), потому что при выкладке пластин на плоскости возникает или простое повторение одной «штуки» или сложное чередование двух, трех, нескольких. Повторение же, чередование обычно называют греческим словом «ритм».

Например, в узоре «косичкой», которой выкладывается паркет в современных домах, — всего один элемент. Одна и та же форма паркетины-дощечки, положенной под углом друг к другу, повторяется в простом ритме. Но именно его простое повторение «под углом» и задало узор. Ритм «сплел» дощечки в орнамент, и он в самом деле смотрится «косичкой», что — добавим — весьма украшает наше жилье.

А в Кускове орнамент состоит из двух элементов по форме, но один из них решен в двух цветах. Ритм усложняется, ибо каждая штука ждет своей очереди, чтобы повториться. Здесь не однообразное повторение, но чередование, благодаря чему узор так и играет с разных точек зрения, распадаясь на ромбики и складываясь ... в «коробочки».

Пластинчатая мозаика чаще всего орнаментальна* — столь велики возможности разных ритмических соединений всевозможных затейливых «штук». Но она же бывает и изобразительной. В этом случае из пластин мрамора, малахита, яшмы[45], дерева и т. д. вырезываются целые части плоскостного изображения*. * 78—79, 80—81

Пластинчатая мозаика похожа на аппликацию[46]. В ней выявляются прежде всего красота самого поделочного материала, щегольство его обработки, затейливая тонкость в подгонке разно вырезанных «штук», сливающихся в единую мраморную или деревянную плоскость. Понятно, почему в технике штучной мозаики работают мастера-ремесленники, ибо она возникает только в искусных руках.

Но, разумеется, правил точных нет, и в пластинчатой мозаике возможны росписи свободной кистью. Например, роспись керамических плиток. Живописец расписывает и малые площади отдельных плиток, каждую отдельно*, подобно малым квадратным картинам (знаменитые изразцы)[47]. Или располагает роспись свободно на общей площади, составленной из плиток, не обращая внимания на границы отдельного квадратика*. Плитки затем обрабатываются мастерами, укладываются поштучно в закрепляющем грунте стены, благодаря чему образуется прочная сверкающая поверхность монументальной живописи. * 255, суперобложка, 82

Однако ближе всего живописи с ее сложными цветовыми построениями упомянутая выше техника «наборной мозаики». Это та самая мозаика, которую все чаще видишь в современных городах. Для нее характерен набор изображения в камнях, разнообразных по цвету и более-менее единообразных по форме. Если пластинчатая мозаика похожа на аппликацию, то наборный камешек уподобляется мазку*. Крупные, поменьше, совсем крохотные; формы свободной, дробленой, специально созданной; камни естественные, искусственные, эмалированные глины, смальта[48]; словом, разные. * 86, 256

«Пестрой смесью» бывают и разнообразные камешки, по-особенному шуршащие в осыпающейся груде. Их-то и можно пересыпать с ладони на ладонь, чего не сделаешь ни с паркетинами, ни с изразцами, ни даже с плоско-малыми вырезанными «штуками».

Однако в творчестве монументалист не любит цветовой бессмыслицы. Он пользуется техническими возможностями наборной мозаики, в которой возможно слагать самые сложные цветовые сочетания из «каменных мазков». Потому что в живописи, будь она каменной иль красочной — колористические законы и порядки одни.

Особая сила цвета и появляется в «объединениях» камней по цвету, размещаются ли камни цветовым потоком иль гнездятся пятном. Вот они лежат на полу просторного цеха комбината монументально-декоративного искусства.* Лежат подобно краскам, подчиненным уже в общей композиции законам цветовой гармонии, законам колорита, которые едины для станковистов и монументалистов. * 87

Если станковист пишет кистями и красками, то монументалист выкладывает изображение по очертаниям предварительно сделанного рабочего рисунка, с помощью которого художник, подобно скульптору, переводит изображение в материал. Материал мозаичный. Плотно (или не очень) подгоняя друг к другу камни, укрепляющиеся в специальном грунте, живописец набирает мозаику по эскизу-картону.

Набирают по-разному: проще, сложней, набором прямым, обратным (с лица, с изнанки), прямо на стене или в специальных «ящиках-плоскостях», которые уже потом будут вмонтированы, установлены в стене.

Мозаичная палитра не похожа на традиционную. Это целая система ящичков-гнезд, в каждом из которых свой цвет — красный, голубой, коричневый; свой порядок, своя последовательность, необходимые в работе. Попробуй мысленно ссыпать все камни вместе. Тогда-то и получится «пестрая смесь», которой в работе мозаичиста, в процессе выкладки изображения как раз нет.

От «материала», то есть от природы камня, зависит особая красота «каменной живописи»*, как в станковой живописи зависела она от техники исполнения: «прозрачная акварель», «бархатистая гуашь», «пастозное масло». Очень красивы природные камни, цветная смальта, дающая монументалисту большие цветовые богатства. Проще, «скучнее» маленькие одинаковые четырехугольные керамические плиточки, менее дорогостоящие, чем смальта, похожие на специально вырезанные картонки. Но они прочны, их можно предварительно окрасить в любой цвет, предоставив таким образом живописцу «богатую цветовую палитру». Соединяясь же на плоскости, по принципу наборной мозаики, они смотрятся значительно интереснее, чем можно было бы предположить по изначальному однообразию строго вырезанной формы. * 81, 83, 85

Как и станковая живопись, монументальная создает изображения цветными материалами на плоскости. На плоскостях архитектурных. Но есть в архитектуре один особенный вид плоскости, на котором возникла особая техника живописи, подобная мозаике. Эта плоскость тем и особенна, что зажигает цвет ослепительным светом. Невиданным (!) ни в технике масла, ни в технике темперы, ни в акварели, ни в гуаши, ни во фреске, ни даже в мозаике*. * 89

Сквозной проем в стене — не плоскость; дети скажут: «дыра». Но проем, закрытый стеклом,