Дизайн интерьера - Наталия Митина

Казалось бы, что тут странного? Человек хочет набраться опыта, поэтому и претендует не на должность дизайнера или декоратора, а на должность помощника.

Но давайте вчитаемся в эти объявления внимательнее:

«Если кого-то интересует такая ученица…»

«Обучаюсь очень быстро».

«Хотелось бы приобретать практический опыт».

Заметили? Человек пишет, что ищет работу помощником, – но, по сути, просится в ученики, хочет, чтобы его обучили.

Раньше подобная дилемма решалась при помощи системы подмастерьев. Помните сказы про хозяйку Медной горы? Данило работал учеником мастера каменного дела Прокопьича совершенно бесплатно, обучался мастерству, а платил за обучение своей работой. Потом, когда выучился, стал уже равноправным партнером, имел свои заказы.

Собственно, если человек поступает в учебное заведение – то он платит преподавателям деньги, пусть и опосредовано. Если же идет обучаться к мастеру – тоже ему, по логике, должен платить, если не деньгами, то хотя бы работой. К примеру, у известного английского дизайнера Келли Хоппен есть так называемые мастер-классы. Вы шесть дней трудитесь с ней бок о бок в ее студии, смотрите, как она работает, помогаете ей делать ее проекты. Она вам все рассказывает и показывает, отвечает на ваши вопросы. Стоит это удовольствие 3000 фунтов.

Кто же такой помощник дизайнера? Логично, что это тот, кто может оказывать помощь, то есть взять на себя часть работы дизайнера, разгрузить его.

Работа дизайнера интерьера состоит из четырех частей:

1. Работа за компьютером – создание чертежей (технической документации для строителей), визуализаций (изображений будущего интерьера) и спецификаций (списков всех необходимых материалов и элементов – мебели, светильников и т. п.).

2. Работа на стройке – авторский надзор.

3. Работа в магазинах, салонах, с производителями и поставщиками – налаживание контактов и выбор конкретных образцов для конкретного проекта.

4. Работа непосредственно с клиентом – встречи, обсуждения проекта, подбор материалов и оборудования.

Умственная и творческая работа происходит сама собой, непроизвольно – либо в процессе работы, либо в свободное время.

Ни работу с клиентом, ни работу по авторскому надзору помощнику (по крайней мере начинающему) дизайнер доверить не может. Первую – потому что именно от качества работы с клиентом зависит заработок дизайнера: клиент должен быть доволен. Вторую – потому что это самая опасная и скользкая тема, чреватая большими финансовыми потерями, ошибки тут недопустимы.

Остается работа за компьютером и работа с магазинами и поставщиками. Решение части вопросов, связанных с магазинами, действительно можно доверить помощнику – например, он может съездить за каталогами или образцами, выбрать какие-то материалы, заранее оговоренные и сильно не влияющие на конечный результат.

Чаще всего молодым неопытным помощникам перепоручают именно работу за компьютером. Но для того чтобы ее делать, человек должен хоть что-то уметь. И именно уметь, а не иметь об этом представление: уметь работать с программами, знать какие-то азы составления проектной документации, а также быть крайне усидчивым и внимательным. В этом случае новичок действительно может сделать какую-то часть работы вместо дизайнера.

Однако на практике в большинстве случаев ситуация складывается совсем по-другому. Помощнику дается задание, какое-то время уходит на то, чтобы объяснить, как это задание выполнить. Помощник тратит на это в два-три раза больше времени, чем ушло бы у самого дизайнера. Параллельно задает массу уточняющих вопросов. Результат дизайнер должен внимательно проверить и в девяти случаях из десяти отправить на доработку. После этого весь цикл повторяется. В итоге на выполнение задания уходит в разы больше времени, да еще может закрасться ошибка, за которую отвечать потом придется именно дизайнеру.

Много ли помощи получает дизайнер? Справедливо ли такого ученика называть помощником?

Один из моих помощников, которого я тщательно выбирала как по уровню квалификации, так и по личным качествам, переделывал чертежи по проекту три раза. Я проверяла, находила ошибки и отправляла на доработку. После третьего раза я исправила все ошибки сама и сообщила ему, что больше работать с ним не буду.

А что же другая сторона? Сами начинающие зачастую считают, что помогать дизайнеру они будут именно своими свежими креативными идеями.

Возможно, я кому-то подрежу крылья, но спешу вас заверить – это не так.

Во-первых, креативных идей у любого успешного дизайнера в достатке. Я не знакома ни с одним дизайнером (а у некоторых опыта по 10–15 лет), который бы пожаловался на то, что у него иссякли идеи. Вот клиентов, готовых наши смелые идеи воплощать, – их действительно могло бы быть побольше.

Во-вторых, значительная (хотя и не вся, конечно) часть идей начинающих дизайнеров только им самим кажется свежими – а на самом деле является компиляцией решений из интерьерных журналов, причем далеко не всегда самых лучших.

В-третьих, идеи людей, не имеющих опыта работы (а иногда и профессионального образования), чаще всего не прикладные. Их очень сложно, а то и невозможно применить в реальных условиях. В нашей работе множество ограничений – и площадь, и архитектура здания, и потребности и вкус заказчика, и возможности строителей, и деньги. Умение разработать нечто уникальное, что вписалось бы во все эти ограничения, – это не креативность. Это опыт.

После окончания обучения я работала в шести архитектурных и дизайнерских бюро Риги. И ни разу при приеме на работу решающими не становились мои творческие качества или способность к креативу. Работодатели всегда искали в первую очередь человека, который способен грамотно и ответственно выполнять техническую работу. С творческой составляющей они планировали справляться сами. Самое главное требование к начинающему специалисту – чтобы ему можно было сформулировать задание и с легким сердцем оставить его выполнять. Чтобы не нужно было сидеть рядом и объяснять, перепроверять каждую линию и заставлять переделывать три-четыре раза, чтобы человек мог работать самостоятельно и грамотно.