The Beatles от A до Z: необычное путешествие в наследие «ливерпульской четверки» - Питер Эшер

Другая великая F-песня The Beatles вышла из-под пера Джорджа Харрисона. И это For You Blue. Композиция представляет собой традиционный двенадцатитактовый блюз, в середине которого мы слышим классное слайд-соло Джона и голос Джорджа: Elmore James got nothing on this baby («Элмор Джеймс ничего не имеет против этой детки»). Интересно, многие ли из вас знают, кто такой Элмор Джеймс? Надеюсь, что знаете. Он был классическим блюзовым слайд-гитаристом, которым мы все очень восхищались. В Англии было целое движение; все хотели играть блюз. Мы учились на блюзовых пластинках, которые могли достать в джазовых магазинах, и бесконечно обменивались ими между собой. Это было мощное коллективное увлечение, мы должны были знать все, что можно, о блюзе и его прародителях, сторонниках и учениках. Все мы были поклонниками Элмора Джеймса, и каждый, кто брал в руки слайд, старался играть так же, как Элмор Джеймс. И это по-прежнему так. Бонни Рэйтт (замечательная певица, в которой порой игнорируют замечательного гитариста) и все нынешние великие слайд-музыканты начинали с Элмора Джеймса и его, казалось бы, не требующей усилий игры.

Неужели Элмор Джеймс действительно ничего не имеет против Джона Леннона? Я не был так уж уверен, но это была доблестная попытка с его стороны, и он определенно был поклонником Элмора Джеймса. Кстати, на этом треке мы слышим и подготовленное пианино Пола. Неповторимый звук подготовленного фортепиано рождается с помощью предметов, которые специально размещают между струнами инструмента или на молоточках. Эта техника широко используется в авангардной музыке. Ее применяли Джон Кейдж[84], равно как и Джон Кейл из The Velvet Underground[85]. Пол вплотную интересовался этой техникой и много экспериментировал. Он долго возился с роялем, добавляя что-то к струнам, пока не получил именно тот звук, который хотел для этого конкретного трека. И не прогадал.

Еще одну классную F-песню – (Forgive Me) My Little Flower Princess, адресованную Йоко, написал, как мы понимаем, Джон Леннон. Она была записана в Нью-Йорке с большой нью-йоркской сессионной группой – Хью Маккракеном (один из моих любимых гитаристов), Эрлом Сликом, Тони Левином и Энди Ньюмарком. Очень много великих музыкантов. К сожалению, вышла она уже после смерти Джона.

С этой же группой Джон записал отличный двойной F-альбом, Double Fantasy. В нем представлены два особенно важных трека – Woman и Dear Yoko. Джон называл Woman «взрослой версией» своей песни Girl, так что, возможно, она дает некоторое представление о том, как изменился его песенный почерк. И на его создании отразилось то, что он был безумно влюблен. Трек начинается с шепота For the other half of the sky («Для другой половинки неба»), отсылающего нас к заявлению Мао Цзэдуна о том, что «женщины держат половину неба».

Алан Сивил и его валторна

Dear Yoko (не путать с Oh Yoko! из альбома Imagine) – это бодрая, счастливая композиция, отражающая его любовь к Йоко. Джон всегда любил старомодную slap-back-реверберацию на лид-вокале и иногда переусердствовал, но она идеально подходит для этой песни. Кроме того, и на этом треке есть свой восхитительный слайд, думаю, это был слайд от Хью Маккракена.

Вернемся к Полу. Довольно интересна одна из его сольных F-композиций. Он записал ее с Wings[86], и она называется Famous Groupies. Признаюсь, мне было любопытно, есть ли там какая-нибудь завораживающая (или даже похотливая?) история, стоящая за названием или концепцией. Я написал своему другу Денни Лэйну, который в то время играл в Wings, и спросил, что он помнит. Его ответ был не столь откровенным, как мне хотелось бы. Зато лаконичным и интригующим: «Famous Groupies? Не напоминай мне, у меня есть дети от двух из них, но это совсем другая история». Так что можете смело полагаться на свое богатое воображение.

The Beatles на пике своей славы удалось увековечить некоторые слова и выражения. Так, они навсегда останутся Fab Four – Великолепной Четверкой. Я не знаю, кто придумал этот термин, сами битлы или их фанаты, журналисты или публицисты, но мы знаем, что как только нам что-то нравится, оно сразу становится великолепным. Был журнал под названием Fabulous, который сокращенно называли Fab, и это сокращение, Fab, часто применяли и к битлам, к их музыке, одежде и стилю в целом. Джордж Харрисон с Джеффом Линном значительно позже написали песню, в которой размышляли над этим фактом, – When We Was Fab, кстати, ее тоже можно классифицировать как F-песню. Отличный трек с несколькими струнными, в том числе ситарой, с психоделическими звуками, с Ринго на барабанах и со всеми необходимыми примочками 1960-х!

И вновь у нас на пути двойное F. Первым F этой пары является french horn (французская валторна) – инструмент, который обычно не используется в рок-н-ролльных или R&B-аранжировках и чаще всего звучит в симфоническом оркестре или как сольный инструмент. Основанный на оригинальном охотничьем рожке, он обладает прекрасным собственным тоном и стал основой классической музыки и киномузыки, в частности. Полу очень нравился звук валторны, и, вероятно, поэтому он специально включил его в композицию For No One (вторая часть из этой F-пары). С вопросом «Кого нам взять?» он обратился к Джорджу Мартину. Джордж знал, кого искать: «Мы найдем парня, который будет потрясающим. Он самый лучший, играл во всех оркестрах, главный солист на валторне».

Этого потрясающего парня звали Алан Сивил, и он действительно был ведущим валторнистом во всем Лондоне. Он записал сессию, после чего вся лондонская музыкальная тусовка сотрясалась от того, что вместо девяти фунтов, что было обычной ценой сессии, он попросил и получил гонорар в пятьдесят фунтов. Зато это гениальное соло по сей день остается одним из самых известных соло The Beatles.