Эту речь невозможно забыть. Секреты ораторского мастерства - Александра Пожарская

2. Разный уровень преподнесения материала у ведущих. Одни и те же слова и примеры каждый произносит по-разному.

3. В зале в два раза больше энергетики.

4. Охват аудитории больше, т. е. каждому зрителю в зале точно достается достаточное количество внимания.

А сколько положительных моментов для самих ораторов!

1. Поддержка и опора: забыл – подхватил, увлекся – притормозил партнера и т. п.

2. Больше уверенности в себе, выступать гораздо спокойнее.

3. Ораторы могут распределять роли: добрый полицейский – злой полицейский, логик – эмоциональный и т. п.

4. И даже демонстрация мини-сценок и спектаклей значительно улучшается!

Совместная работа настоящих Мастеров должна быть слаженной, иначе это выглядит таким образом, будто ораторы не договорились между собой о чем-то. Порой наблюдаешь за ними и думаешь: это работа в паре или конкуренция на сцене? И наоборот, любуешься отличной работой партнеров и диву даешься: как им удается так часто (раз в 5–10 секунд) передавать ход?

Все просто. Настоящие Мастера знают правила передачи хода.

1. Жест в сторону партнера.

2. Взгляд с коротким кивком головы.

3. Шаг вперед – если хочешь взять слово, и шаг назад – если хочешь слово передать.

4. Пауза.

5. Интонация, которая понижается и дает партнеру понять: пора перенимать ход.

6. Вопрос партнеру: «Согласен?», «Что ты думаешь по этому поводу?»

7. Вербальные способы: «Сейчас об этом расскажет мой коллега…»

Однако иногда также важно этот самый ход перехватить, потому что не редки такие ситуации, когда партнера, что называется, несет и он говорит, говорит, говорит… и вклиниться, кажется, нет никакой возможности…

На моем тренерско-стажерском курсе, когда мы все обучались тренерскому мастерству в Университете риторики Сергея Шипунова, нам предстояло провести реальный курс перед реальной группой буквально в первые же дни нашей тренерской карьеры, да еще и в парах! Это был настоящий шок – и все истории-перлы парной работы я взяла оттуда. Вот один из них.

Мой напарник Игорь перед выходом на сцену в гримерке потягивается широко-широко, дрожащими руками поправляет очки и произносит: «Ух, что-то меня накрывает!..» Понимаю, что сейчас парной работы мне не видать, ибо Игорь частенько забывает о партнере. Понимаю, что надо быть начеку! Так и есть: он выходит к группе, прекрасно отвешивает комплименты-поклончики-шуточки, напрочь забывая обо мне!.. Пришлось ненавязчиво вклиниваться в его речь, чтобы слушатели не поняли, будто что-то идет не по плану.

Как же я вклинивалась?

1. Можно сделать шаг вперед. Партнер не замечает.

2. Можно прикоснуться к нему (плечо, рука). Продолжает говорить.

3. Тогда с улыбкой перебиваем партнера с повтором его последних слов – с помощью чего создается иллюзия одномоментного разговора двух партнеров об одном и том же. Уф-ф! Наконец-то он немного остыл, и парная работа пошла намного лучше.

Что еще важно в таких случаях? Можно ведь рассердиться, можно всем своим видом показывать, что вам что-то не по душе, что партнер говорит глупости… стоп!

Ни в коем случае! Что бы ни ляпнул партнер – он для вас отныне Бог и царь на сцене. То есть вы автоматически поддерживаете все, что он говорит. За сценой после выступления воздадите ему по заслугам.

Помните! Если один партнер не поддерживает второго – недоверие возникает к обоим! Вспомните хотя бы продажи, когда более опытный продавец всем своим видом демонстрирует, что его коллега несет чушь, а затем говорит: «Давайте я сейчас правильно расскажу о товаре!»

Подстройка

Если во время выступления один из партнеров работает на энергетике 20 (условное название «Стив Балмер»), а второй всячески изображает нужного лектора – у слушателей тоже возникнет недоверие или неприязнь.

Поэтому очень важно подстраиваться под интонации, жесты, мимику, энергетику партнера. Но копией другого человека становиться не надо – во всем нужна мера!

Взгляд

Куда же смотреть второму оратору, когда партнер говорит? Существует два основных правила на этот счет.

1. Если ход передается очень часто (5–10 секунд – пинг-понг), то оба смотрят в зал, давая ему поддержку и осуществляя контроль.

2. Если партнер рассказывает долгую историю или проводит демонстрацию – смотрим на него. Можно даже немного отойти в сторону, подчеркивая сольное выступление партнера и всячески поддерживая и одобряя его.

Подытожим

При парной работе следует использовать:

✓ Правила передачи хода.

✓ Подстройку под партнера.

✓ Правильный контакт глаз с аудиторией.

Удачной вам парной работы, Мастера!

Все более сложные и замысловатые тексты придумывал Мастер для своих уроков, все больше фактов и цифр надо было запоминать, а иногда даже брать листочек с текстом в руки и читать.

Но что-то все время происходило со слушателями: они начинали зевать, появлялись те самые «вредные» и как-то вообще скучновато становилось. Что за диво? Что за чудо?

Очень сложно было понять Мастеру, пока ему не объяснили, что происходит.

Контакт глазами

Какие параметры пропадают, исчезают, минимизируются при чтении текста? Конечно же, в первую очередь – контакт глаз. И текст становится каменной стеной между вами и вашими слушателями.

Поэтому помним о правиле: говорить – смотреть, т. е. когда вы говорите, вы смотрите на слушателей! А пробегаетесь по тексту глазами молча!

Темп речи

Здесь все наоборот – темп речи читающего человека возрастает в 1,5–2 раза! Оратор видит текст, все запятые и точки. Все смысловые паузы у него перед глазами. И ему кажется, что слушателю тоже все должно быть ясно как божий день. Оратор тараторит. Исчезают смысловые паузы. Речь становится невнятной.

Интонации

Кроме того, теряются также и интонации, речь становится монотонной и скучной.

Жесты

Лист бумаги сразу сковывает одну руку, однако это не повод отключать все остальные движения: вторая рука, корпус тела, перемещения по сцене. При этом листок бумаги можно перекладывать из одной руки в другую, чтобы соблюдать правило симметрии.