Новый мозг - Дэниел Пинк

Или совершите такую вылазку с друзьями: соберитесь вместе и разойдитесь по разным домам. В конце дня обменяйтесь впечатлениями. Не пренебрегайте открытыми домами дизайнеров и экскурсиями по районам. Всего за несколько часов вы сможете ознакомиться с самыми разными образцами дизайна.

Распространите это любопытство и на офисы: когда в следующий раз окажетесь на чьем-либо рабочем месте, осмотритесь. Какие ощущения вы испытываете в этом пространстве? Как бы вам чувствовалось и работалось в такой обстановке? Как планировка, освещение и мебель способствуют или препятствуют общению и взаимодействию людей? Какие элементы дизайна вы бы использовали на своем рабочем месте?

Примите участие в «Третьей индустриальной революции»

Если все мы дизайнеры, то для начала лучше всего создать что-нибудь самому. «В будущем, – говорит итальянский дизайнер Гаэтано Песке, – клиенты будут ждать от предметов оригинальности. Явление, которое я называю „третьей индустриальной революцией“, даст людям возможность обладать чем-то уникальным». Вы можете поучаствовать в этой революции, создав собственную обувь «Найк» такого цвета, формы и вида, которые идеально подошли бы именно вам (см.: nikeid.nike.com). То же самое можно сделать с коньками «Ванс» (см.: www.vans.com). Или, чтобы выразить свою индивидуальность во всей полноте, создайте на основе своего почерка оригинальный шрифт (см.: www.fontifier.com). «Потребительские товары все чаще будут делаться по индивидуальному заказу, – сказал мне дизайнер Дэвид Смол, – и это окажет сильное и благотворное влияние на восприятие дизайна рядовым человеком».

Сходите в музей дизайна

Музеи всегда были домом высокого искусства. А вот прикладному искусству, то есть дизайну, часто приходилось довольствоваться ветхими картотечными ящиками и дизайнерскими студиями. К счастью, времена меняются. Сегодня несколько крупных городов могут похвастаться музеями, посвященными индустриальному, графическому, интерьерному и архитектурному дизайну. Посещение такого музея, богатого экспонатами и пояснениями, – прекрасная возможность развить в себе дизайнерский вкус. Вот десять из числа лучших музеев:

Национальный музей дизайна Купер-Хьюитт (Нью-Йорк). Великолепная постоянная экспозиция музея Купер-Хьюитта – одна из богатейших сокровищниц дизайна в мире, где представлены экспонаты, начиная с рисунков Микеланджело и заканчивая солонками от Евы Цайзель. Неизменно хороши временные выставки, особенно те, где вы можете увидеть работы, участвовавшие в борьбе за Национальную премию дизайна, которую раз в три года вручает этот музей. (См.: www.ndm.si. edu.)

Дизайн-эксчейндж (Торонто). Это музей и исследовательский центр называют так потому, что в здании, где он расположен, когда-то была первая в Торонто фондовая биржа (stock exchange). Сегодня музей служит двум целям: знакомит с лучшими образцами канадского дизайна и рассказывает посетителям о разнообразии мирового дизайна. (См.: www.dx.org.)

Музей дизайна (Лондон). В этом двухэтажном музее, детище сэра Теренса Конрана[109], проходят сменные выставки дизайна XX и XXI веков. Прекрасные магазин сувениров и программы для детей. Музей расположен неподалеку от лондонского Тауэра, и, посетив его, я познакомился с районом Лондона, где раньше не бывал. (См.: www.designmuseum.org.)

Дом Имзов (Лос-Анджелес). Супруги Имзы, быть может, самые известные дизайнеры мебели XX века. Этот дом, который они оформили и где прожили большую часть жизни, превратился в выставку их работ. Посетить ее можно только по предварительной договоренности. Однако один или два раза в год сотрудники Имзов открывают двери дома для экскурсантов. (См.: www.eamesoffice.org/visit_house. html.)

Исследовательский центр дизайна и полиграфии Герберта Любалина (Нью-Йорк). Если вы посетите это тихое местечко в нью-йоркском Ист-Вилладже, ваше восприятие графического дизайна изменится навсегда. Этот центр, главная задача которого – сохранять образцы плодотворных направлений в графическом дизайне, служит в первую очередь исследовательской площадкой для студентов и преподавателей колледжа дизайна Купер-Юнион. Там иногда устраиваются публичные экскурсии, но, чтобы посмотреть стоящие экспонаты, надо договариваться заранее. (См.: www. cooper.edu/art/lubalin.)

Музей современного искусства; отдел архитектуры и дизайна (Нью-Йорк). Музей современного искусства – конечно же один из лучших художественных музеев мира. Но это еще и один из первых американских музеев, предоставивших выставочное пространство дизайну и архитектуре. Его постоянная коллекция (где есть все, от спортивных автомобилей до мебели; от постеров до бытовой техники) абсолютно необходимая ступень в вашем художественном образовании. (См.: www.moma. org/collection/depts/arch_design/.)

Национальный музей зданий. Один из самых красивых музеев в Вашингтоне. Туда стоит заглянуть хотя бы для того, чтобы зайти в главный холл и пять минут посмотреть на потолок. Если же вы задержитесь в этом музее, то, скорее всего, увидите превосходные выставки по архитектуре и городскому дизайну (зачастую с гражданственно-патриотическим уклоном) и прекрасные детские программы. (См.: www.nbm.org.)

Музей Виктории и Альберта (Лондон). Этот богатый британский национальный музей искусства и дизайна содержит экспонаты, иллюстрирующие историю дизайна за два тысячелетия, – от египетских ваз X века до имзовских стеллажей XX века. В этом музее также есть замечательные программы для детей. (См.: www.vam.ac.uk.)

Музей дизайна Витра (Вайл-на-Рейне, Германия). Этот музей, расположившийся в здании, оформленном Франком Гери, предлагает регулярную экспозицию лучших образцов европейского индустриального дизайна. (См.: www.designmuseum.de.)

Музей рекламы и дизайна Уильяма Ф. Айзнера (Милуоки, штат Висконсин). Этот великолепный современный музей работает при Милуокском институте искусства и дизайна. Большая часть экспозиции посвящена полиграфическому дизайну, хотя можно найти любопытные образцы индустриального дизайна. (См.: www. eisnermuseum.org.)

К, П, В и Б графического дизайна

Робин Уильямс (не путать с актером) – одна из лучших современных авторов, пишущих о дизайне. Ее «Недизайнерская книга о дизайне: Основы дизайна и типографики для новичков»[110]может без преувеличения назваться жемчужиной, хотя бы потому, что в ней описаны четыре главных принципа качественного графического дизайна:

• 1. Контраст. «Если элементы (тип шрифта, цвет, размер, толщина линий, формы, пробелы и т. д.) не идентичны, их надо сделать очень непохожими».