Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером - Том Хоффман
Шрифт:
Интервал:
ФРЭНК ЛАЛУМИЯ. РЕКА РУССКАЯ ВПАДАЕТ В МОРЕ. 1999
АКВАРЕЛЬ НА БУМАГЕ
37 × 57 СМ
В этом морском пейзаже на скорую руку минимум резких контуров. Там, где море сливается с небом, горизонт расплывается. Даже контуры валунов на фоне неба размыты. Однако заметьте, что там, где волны бьются о камень, границы обозначены четко.
ТОМ ХОФФМАНН. Я ИХ СЛЫШУ. 2008
АКВАРЕЛЬ НА БУМАГЕ ГОРЯЧЕГО ПРЕССОВАНИЯ ARCHES
25 × 30 СМ
В реальности горы за проливом были хоть и бледными, но вполне четкими. Я решил смягчить их контуры, чтобы усилить ощущение открытого пространства.
ДЕЙЛ ЛАЙТИНЕН. ЛЕДНИК ГОРЫ КОННЕСС. 2009
АКВАРЕЛЬ НА БУМАГЕ
74 × 104 СМ
Как и в картине Джойса Хиккса «Дорога к винограднику», формы разделены резкими контурами, но внутри большинства из них художник изменяет цвет путем плавного перехода. Диапазон тонов шире всего там, где должен задержаться наш взгляд.
ДЖОРДЖ ДЕВЛИН. ФРУКТОВЫЙ РЫНОК В ВЕНЕЦИИ. 2007
АКВАРЕЛЬ НА БУМАГЕ
23 × 30 СМ
В этой картине отчетливо доминирует один цвет, и справедливо будет сказать, что художник явно хотел отдать дань красному. Но посмотрите, как продуманно он отделил цветом пространство под навесом от улицы и распределил насыщенные холодные цвета, противопоставив их красному. Красноватые нейтральные тона разной степени насыщенности ненавязчиво и изящно передают почти зеркальную поверхность отполированных камней.
Цвет – самая субъективная и самая интересная переменная в живописи. То, как мы подбираем цвета, зависит от таинственной комбинации восприятия, ассоциаций и интуиции. Этот процесс сложно объяснить другому человеку, особенно учитывая тот факт, что люди видят цвета немного по-разному. Так же сложно понять палитру другого художника. Например, я ума не приложу, что заставляет людей писать листву зеленым фталом.
К счастью, в мои обязанности не входит указывать другим, какие цвета использовать (да и кто бы меня послушал!). Этот выбор – сугубо личное дело. Никто не может решить за вас, что вам нравится. Тем не менее стоит помнить о последствиях своего решения. Как и в случае с другими переменными, здесь моя задача – научить вас подбирать цвета осознанно.
Вопросы, которые помогут вам сделать сознательный выбор, на самом деле довольно общие. Они касаются не частностей, а основных моментов: количества («Сколько цветов мне нужно?»), температуры («Какой цвет взять на этом участке: теплый или холодный?») и интенсивности («Как начать смешивать этот цвет?»). Я не скажу вам, какие краски нужно смешать, чтобы написать нейтральную по тону тень, но посоветую, например, подумать об уже использованных цветах и о том, не подойдут ли они в качестве компонентов.
Роль цвета в создании настроения огромна. Нужно понимать, какой эффект дадут выбранные вами краски в конечном итоге. Постарайтесь осознать, что привлекло вас в предмете изображения, и подбирайте цвета соответственно. Спросите себя: «Какие цвета лучше всего послужат моим целям?» Порой цвет напрямую задает настроение: вспомните хотя бы одну из картин Пикассо, написанных во время «голубого» периода, и представьте, что было бы, если бы она оказалась ярко-красной. Иной раз эффект менее заметен. В таких случаях нужно сконцентрироваться, и вам помогут в этом приведенные ниже вопросы.
Делайте выбор сознательно, а не бездумно. Цвет – это настроение. Таким мощным средством нельзя пренебрегать. Как вы решаете, какие цвета использовать? Анализируете предмет изображения и пытаетесь в точности воспроизвести его цветовую гамму? Храните верность своим любимым оттенкам и стараетесь во что бы то ни стало найти им применение? Ограничиваете диапазон и интенсивность цвета, чтобы добиться гармонии? Предпочитаете использовать несколько цветов для каждой формы? И главный вопрос: делаете ли вы этот выбор осознанно или в силу привычки?
ФРАНК ЛАЛУМИЯ. МАУИ. 2004
АКВАРЕЛЬ НА БУМАГЕ
76 × 56 СМ
Сразу чувствуется, что художник с удовольствием писал этот пейзаж, наполненный яркими, насыщенными красками. Ни к чему сдерживать буйство палитры – ведь это Гавайи!
ТОМ ХОФФМАНН. ПОЗДНИЙ ВЕЧЕР. 2011
АКВАРЕЛЬ НА БУМАГЕ ХОЛОДНОГО ПРЕССОВАНИЯ ARCHES
28 × 38 СМ
В художественной трактовке этой полуночной прогулки важнее передать настроение, чем информацию. Контуры предметов становятся расплывчатыми, но размещение цветов непоколебимо: теплые внизу, холодные наверху. Такое решение создает полную иллюзию прогулки поздним вечером, когда на улицах еще кипит жизнь, но люди в квартирах наверху уже спят.
Взгляните на свои картины со стороны – это поможет разобраться в собственных цветовых предпочтениях. Для начала изучите с десяток своих работ и скажите, есть ли в них что-то общее. Быть может, вы предпочитаете использовать богатую палитру – или, наоборот, лишь необходимый минимум? Отдаете ли вы себе отчет в том, почему распределяете цвета так, а не иначе? Обдумываете ли вы цветовую температуру и относительную интенсивность? Не обнаружили ли вы, что все ваши темные тона – одного цвета? И, что самое главное, выбираете ли вы всегда одни и те же цвета вне зависимости от своих целей?
Поделиться книгой в соц сетях:
Обратите внимание, что комментарий должен быть не короче 20 символов. Покажите уважение к себе и другим пользователям!