Ария: Возрождение Легенды. Авторизованная биография группы - Денис Ступников

Маргарита Пушкина

Текст «Бала у Князя Тьмы» сочинялся легко. Вообще с Михаилом Афанасьевичем Булгаковым у меня особых проблем не возникало (тьфу-тьфу, чтобы не сглазить).

Прежде чем приступить к адаптации той или иной булгаковской мысли, покупаю цветы и иду на Новодевичье кладбище, на поклон к двум великим писателям-мистикам: Булгакову и Гоголю. Могилы их расположены рядом, Николай Васильевич смотрит на внушительный серый камень, под которым покоится прах Михаила Афанасьевича. Раньше этот камень возвышался на месте погребения Гоголя… Возложу цветы, постою, помолчу, а потом обращаюсь непосредственно к автору «Мастера и Маргариты»: «Михаил Афанасьевич, разрешите текст написать по вашему роману. Клянусь, никаких искажений и самодеятельности!» Потом постою у серого камня, послушаю крик кладбищенских ворон и шепот старых деревьев, скажу: «Прощайте!» – и ухожу с надеждой на то, что разрешение получено. Думаю, что «Бал» одобрение Булгакова получил, как и когда-то наша замечательная «Кровь за кровь». Иначе эти песни не были бы так успешны у слушателей, падких на всякую чертовщину и мистику.

Идея обратиться к 23-й главе булгаковского романа появилась, когда я услышала тот фрагмент музыки Виталия, где идет как бы раскручивание темпа, ускорение. Моментально в памяти нарисовалась картинка, на которой:

«– Бал! – пронзительно взвизгнул кот, и тотчас Маргарита вскрикнула и на несколько секунд закрыла глаза. Бал упал на нее сразу в виде света, вместе с ним – звука и запаха. Уносимая под руку Коровьевым…»

Ключевыми фразами были «бал упал» и «уносимая». Состояние и движение.

«– Королева в восхищении! – кричал Коровьев.

– Мы в восхищении! – завывал кот.

– Я в восхищении, – монотонно пел Коровьев, – мы в восхищении, королева в восхищении…»

Кто знает этот роман и не входит в 14 процентов читателей, отрицающих его литературную ценность, тот поймет текст раскручиваемой по спирали части:

К моему сожалению, особого ускорения темпа, как мне слышалось, в конечном варианте дубининского «дьявольского» полотна не получилось. Или, возможно, Виталий изменил свою задумку.

«Бал у Князя Тьмы» – одна из моих любимых «арийских» песен. Хотя в тексте не удалось оставить четыре строчки об Иешуа, смотрящем на разгул нечистой силы со стороны.

Как известно, свита Мессира устроила славный пожар в столице, прежде чем подарить покой Мастеру и Маргарите и отправить Пилата по серебристой тропе беседовать с Иешуа Га-Ноцри. После записи «Арией» песни «Бал у Князя Тьмы» сначала загорелась библиотека в старом корпусе МГУ, а затем ярким пламенем вспыхнул Манеж… Москва не помнила таких грандиозных пожаров давно. Подозреваю, что Коровьев с Бегемотом так салютовали завершению работы над переложенным на музыку весьма дьявольской главы романа Михаила Афанасьевича Булгакова.

Владимир Холстинин

«Бал у Князя Тьмы» – красивая песня, мне очень нравится. Выдержана в темпе вальса, как Виталик любит. Ну и написана она по моему любимому произведению.

Альбом «Крещение огнем» демонстрировал огромный потенциал «перезагруженой» «Арии». Возможно, кому-то из поклонников в группе не хватало присущей голосу Валерия Кипелова «распевности». В отличие от Кипелова, Беркут действительно пел более гулко, тяжеловесно и неповоротливо, но так и должны звучать походные богатырские песни, которые составили костяк «Крещения огнем». Так что альбом являл собой безукоризненное единство формы и содержания.

Владимир Холстинин

У Беркута такой же высокий голос, как у Кипелова. В «Арии» он спокойно пел и старые песни, и новые. Ноты брал те же самые.

Виталий Дубинин

Вокал – такая штука: когда ты поешь, то все слышишь у себя в голове не так, как на самом деле. Тебе кажется одно, а со стороны это все выглядит совсем по-другому. То есть реально оценить то, как это звучит, вокалист не может. Конечно, с опытом приходит и это. Тем не менее, человек, который направляет вокалиста, никогда не помешает. У Беркута сам по себе сложный тембр, из-за которого он часто переходит в «мальчуковость». Это хорошо для арт-рока, а в нашем брутальном жанре нужно было что-то другое. Получалось не всегда, но, тем не менее, в альбомах «Крещение огнем» и «Армагеддон» Артур прислушивался к тому, что от него требуется. Не было такого: я не буду (или не могу) это петь. На первом этапе желание добиться взаимопонимания между вокалистом и остальными участниками группы у Беркута, безусловно, присутствовало.

Будущий вокалист «Арии» Михаил Житняков остался в полном восторге от диска «Крещение огнем».

Михаил Житняков

«Крещение огнем» показался мне достаточно сильным альбомом. Безусловно, появились любимые песни оттуда – «Там высоко», «Палач», сама «Крещение огнем», «Битва» (которая среди поклонников незаслуженно занимала не самое высокое место) и «Бал у Князя Тьмы». По звучанию тоже все было убедительно.

Концертная премьера песен с альбома «Крещение огнем» состоялась во дворце спорта «Лужники» 18 ноября 2003 года. По следам этого выступления был выпущен двойной CD и двойной DVD с обязывающим ко многому названием «Живой огонь». Дело в том, что в христианстве живой огонь символизирует преображающее действие на человека Святого Духа. В контексте же концерта «Арии» это словосочетание воплощало новые возможности, которые группа использовала на полную катушку.

Постановщиком шоу выступил креативный Юрий Соколов. Огонь он сделал лейтмотивом всего концерта. Пламя полыхает на экранах, распадается на снопы искр по периметру сцены, трепещет на бытовых (!) свечах в руках фанатов в зале, а в ключевой песне «Крещение огнем» теплится в чаше, от которой Артур Беркут зажигает настоящий факел.

Владимир Холстинин

Беркут чуть на спалил себе там все, потому что ему пришлось расхаживать по сцене с факелом!

Сценография «Живого огня» отсылает к песне «Колизей». Музыканты выступают на двухъярусной сцене на фоне круговой постройки, которая, в зависимости от содержания песен, превращается то в арену сражений гладиаторов, то в средневековый замок, то в католический храм, на алтаре которого бесстыдно восседает Антихрист.

Владимир Холстинин

К сожалению, всю эту красоту мы лицезрели только на видео. Потому что большинство задумок Соколова обычно воплощаются у нас за спиной. А оглядываться неудобно. Остается смотреть потом видео и завидовать зрителям. Это как ужас в глазах жертвы в каком-нибудь хорроре, когда в кадре не присутствует источник страха. Думаешь: ну покажите уже мне эту куклу из папье-маше, я тоже хочу испугаться! Вот здесь происходит примерно то же самое, когда глядишь на ошеломленные лица людей в зале.