Сергей Лемешев. Лучший тенор Большого - Виктор Васильев

В моей памяти С.Я. Лемешев с его неповторимым волшебным тембром голоса запечатлелся как великий труженик и мастер вокала. Сопровождая его на гастролях по стране, в том числе и в самых отдаленных уголках Советского Союза, я воочию убедился в буквально фантастической популярности певца у самых различных слоев населения. Любовь к нему была поистине всенародная.

Пусть же имя Сергея Яковлевича Лемешева будет для нас всех символом высокой вокальной культуры, примером беззаветного служения искусству.

Мария Звездина

Впервые увидела и услышала я Сергея Яковлевича Лемешева в «Музыкальной истории» и тогда же, как и многие, была восхищена и покорена его обаянием, голосом, человеческим обликом, но не представляла себе, что судьба распорядится так, что я буду петь вместе с ним в Большом театре. После окончания Киевской консерватории я сразу была принята в труппу Большого театра. Естественно, что я старалась слушать всех выдающихся в то время певцов и певиц. С Сергеем Яковлевичем я не пропускала ни одного спектакля. Впервые встретилась с ним как с партнером в спектаклях «Фра-Дьяволо» Обера, «Вертере» Массне, постановку которого осуществил Сергей Яковлевич. Я пела партии Церлины и Софии. О таком партнере, как Сергей Яковлевич, можно только мечтать – внимательный, обаятельный, чуткий, требовательный к себе и ко всем нам, партнерам. Совместные спектакли с ним всегда вызывали у меня чувства радости, большого творческого волнения, и за это я благодарна своей судьбе.

Леокадия Масленникова

Сила примера – великая воспитательная сила. Придя в Большой театр Союза ССР – этот величественный храм искусства, нам посчастливилось работать вместе с мировыми звездами русского бельканто, самой яркой из которых был Сергей Яковлевич Лемешев. Мы, молодые, трепетно вбирали в себя все, что шло от величайшего мастерства наших корифеев и, конечно, особенно от С.Я. Лемешева. Он глубоко импонировал нам своей душевной мягкостью, добротой к людям, особенно к молодежи. Нас восхищала его манера общения с собеседником, благородство его жеста, естественность его артистизма на сцене и, конечно, высочайшее вокальное мастерство. Он не просто пел красивым голосом, он действовал звуком, мыслил музыкально-драматически, раскрывал голосом человеческие эмоции. Как великий художник кистью пишет свои полотна, так С.Я. Лемешев божественным тембром голоса нес художественное развитие образа в произведениях. Сергей Яковлевич поэт в пении. Мы черпали полной мерой искусство, полное самоотдачи певца музыке, растворения себя в ней, глубинного проникновения в философию произведения и содержание; необыкновенное трудолюбие, вдумчивое отношение к слову в пении, сценическая пластика, музыкальность – эти замечательные черты побуждали нас не подражать Сергею Яковлевичу, а постичь эти высокие качества истинного артистизма. Лично мне повезло – вместе с Сергеем Яковлевичем меня пригласили на съемки фильма «Выдающиеся мастера Большого театра», в котором мы (С.Я. – Герман, а я – Лиза) пели дуэт и сцену из «Пиковой дамы». За время съемок я еще ближе узнала ряд человеческих черт этого великого артиста: он обладал большим чувством юмора, неподдельной простотой общения. Помню, когда шла перестановка света и декораций, мы томились в гриме и костюмах в ожидании продолжения съемок, С.Я. с какой-то просто детской непосредственностью предложил нам игру в фантики с расплатой конфетами и в этой игре он, видимо, намеренно и к нашей большой радости, в качестве разрядки проиграл нам кучу вкуснейших конфет. Величие мастера сцены и подкупающая простота в общении органически сочетались в Сергее Яковлевиче. Мне хочется пожелать нашей молодежи бережно по крупицам собирать от великих мастеров Фундамент своего артистического лица: полная самоотдача искусству, отречение от многих жизненных соблазнов ради этого. Настоящий мастер посвящает искусству всю свою жизнь, а после его ухода из нее этот великий артист все равно всегда с нами – так и Сергей Яковлевич Лемешев неизменно живет в сердцах нашего народа.

Владислав Пьявко

Слушая песню из уст Лемешева, невозможно говорить о достоинствах или недостатках исполнения, о нюансах и красках голоса, о музыкальности или немузыкальное™ исполнителя. Не существует никаких других ощущений, кроме трепещущей, обнаженной, живой русской души.

Словно с появлением на Земле Сергея Лемешева огромная душа России вырвалась наружу и обрела голос. И этим уникальным голосом она поведала обо всем, что наболело у нее за тысячелетие… Россия словно боялась не успеть высказаться. И она была права. Не было, нет, да и вряд ли родится певец, подобный Сергею Яковлевичу Лемешеву, которому Великая Россия смогла бы доверить самое сокровенное – свою Великую Душу.

Валерий Золотухин

Что может быть большим счастьем для настоящего артиста-творца? Прижизненная слава пли память потомков?

И того и другого Лемешеву не занимать. И музей С.Я. Лемешева тому замечательное свидетельство.

Слушайте голос Лемешева, и вы обретете очищение и покой, душевный восторг и желание делать дела добрые.

Александр Ворошило

Сергей Яковлевич Лемешев. Он мой певческий и жизненный эталон. Не то, чтобы я старался ему подражать, нет. Но мое самосознание во многом сформировано его творчеством. И самые яркие воспоминания связаны с фильмом «Музыкальная история». У нас в совхозе кино по неделе крутили, и мы, мальчишки, не пропускали ни одного сеанса этой картины, смотрели, сидя на полу. Что меня всегда поражало, так это удивительное отношение Лемешева к искусству. Он пел с наслаждением, такое удовольствие от этого получал – трудно передать!

Елена Образцова

Сергей Яковлевич! Великая русская душа! Дар благословенный! В голосе его – Россия. Низкий поклон и вечная слава. Вечная благодарность и любовь.

Евгений Нестеренко

Голос Лемешева – и весь он сам – одно из чудес, которыми Россия одарила мир.

Лемешев – наш современник и будет современником многих будущих поколений, пока живы будут русское пение и русская земля – то есть вечно. Никогда – ни до, ни после Шаляпина русская земля не рождала столь великого и столь народного певца, подлинного народного артиста.

10 июля 1902 г. – родился в деревне Князево Тверской губернии.

1911–1914 гг. – учеба в Старокнязевской церковно-приходской школе.

1914–1917 гг. – Петроград, обучение сапожному ремеслу.

1917–1919 гг. – возвращение домой, работа в артели сапожников в деревне Стренево, знакомство с семьей Квашниных, первые выступления на самодеятельной сцене в школьной труппе и в усадьбе Квашниных.

1919–1921 гг. – учеба в Твери, сначала в советско-партийной школе, затем – в Кавалерийской.

1921–1925 гг. – учеба в Московской консерватории, а с 1924 года – в студии К. С. Станиславского.

1926–1927 гг. – г. Свердловск, театр оперы и балета.

1927–1929 гг. – г. Харбин, оперный театр.