The Beatles от A до Z: необычное путешествие в наследие «ливерпульской четверки» - Питер Эшер
Шрифт:
Интервал:
The Black Dyke Mills Band с Полом и Мартой
Полагаю, что мы прошли уже две трети нашего волшебного алфавитного пути. Но прежде чем мы доберемся до конца, мы успеем много чего обсудить и вспомнить. И Т особенно интересная буква в этой связи. Я начал, как обычно, с того, что посмотрел все песни The Beatles, которые начинаются с буквы Т, и мой любимый первый трек – Ticket to Ride. Это исключительная и очень оригинальная композиция, а также прекрасно аранжированная и спродюсированная пластинка The Beatles.
Я отчетливо помню, когда Пол написал ее. Это одна из песен, которую мне посчастливилось услышать в тот день, когда она была закончена. Он сыграл для меня Ticket to Ride и спел несколько примеров маленьких гитарных ликов, которые планировал добавить. И эти извилистые, изогнутые гитарные партии Пола создают несколько очень крутых сюрпризов, содержащихся в этой аранжировке и этой записи. Базовая (и невероятно запоминающаяся) гитарная партия Джорджа стартует с этим великолепным двенадцатиструнным звуком Rickenbacker, начальный брейк Ринго (в значительной степени просто пресс-ролл) и вся его барабанная партия являются блестяще оригинальными – так что к тому времени, когда мы добираемся до неожиданных гитарных ликов Пола, мы чувствуем одно захватывающее изменение за другим. Я помню, как он сочинял и репетировал их дома на своей Epiphone Casino с полым корпусом и получал правильные бенды. И, наконец, совершенно неожиданная двойная концовка прекрасно все упаковывает. Три минуты необычайного творчества и инноваций. Воспоминания The Beatles в интервью о том, кто именно изобрел ту или иную партию, необязательно совпадают, но, возможно, в этом и есть смысл. На том этапе их музыкальный гений был коллективным и индивидуальным одновременно, и поэтому не имеет значения, кто что привнес – это необыкновенная и вечная музыка, которая появилась как итог процесса, и только он имеет значение. Ticket to Ride – одна из моих любимых пластинок группы The Beatles и, безусловно, моя любимая T-песня.
Обычно я стараюсь не выказывать благосклонность, но, глядя на Т-список, обнаруживаю, что выбираю треки инстинктивно. Мой второй выбор – песня Джорджа Харрисона Taxman. Джордж жаловался на возмутительные налоговые ставки в Британии в то время, и верно сказать, что there’s one for you, nineteen for me («тебе один, мне девятнадцать») было тогда фактически самой высокой налоговой ставкой в Британии, ссылаясь на тот факт, что в фунте (до перехода на десятичную систему) было двадцать шиллингов, так что это был 95-процентный налог на верхнюю планку дохода. Неудивительно, что некоторые люди были немного подавлены этим. Джордж включает конкретные ссылки на мистера Уилсона (Гарольда Уилсона, премьер-министра Лейбористской партии), и мистера Хита (Эдварда Хита, лидера Консервативной партии, который позже сам стал премьер-министром). Они возглавляли оппозиционные политические партии, но оба верили в высокие налоги для людей, зарабатывающих много денег. Джордж был одним из таких людей, и ему это не нравилось.
Итак, мы переходим к Т-песне под номером три. Это та песня, которая мне, по-видимому, нравится больше, чем композитору. Когда Джон Леннон написал Tell Me Why, он смотрел на это как на нечто бросовое. Возможно, это автобиографичная история, я имею в виду, может быть, Джон и Синтия поссорились или что-то еще, и песня была связана с этим. Или, может быть, он просто написал ее как обычную композицию. Кто знает? Во всяком случае, Джон не придал ей большого значения, но мне она нравится. Конечно же, она оказалась в A Hard Day’s Night как одно из «живых» выступлений в этом фильме, на самом же деле они были синхронизированы с заранее записанной версией.
Tell Me Why была записана 27 февраля 1964 года, в той же сессии, что и And I Love Her и If I Fell. Можно сказать, неплохой рабочий день, три достойных трека за одну сессию. Как ни странно, версия Tell Me Why в фильме – это другой вокальный дубль, не тот, который был записан на пластинке, впрочем, я не знаю, почему было принято такое решение. Поэтому, когда они делали эту «живую» сцену в A Hard Day’s Night, они синхронизировали губы с другим вокалом. В любом случае это хороший момент в фильме, независимо от того, какой дубль был использован.
Я мог бы продолжать вечно находить отличные T-песни The Beatles. Их очень много. Но пока мы тут, я хотел бы сосредоточиться на чем-то совершенно другом: на тактовом размере. Постараюсь не занудствовать, но мне, вероятно, следует объяснить, что такое тактовый размер. Музыка имеет как ритм, так и мелодию; если мелодическая часть любой песни состоит из нот и отвечает за композиционность материала, то ритм отражает длительность нот. Для удобства принято думать о музыке в подсчитанных тактах и давать этим тактам тактовый размер. Тактовый размер – это количество ударов любой длительности в данном такте и то, как определенные ноты вписываются в эти такты, не путать с темпом (как быстро или медленно эти такты должны быть подсчитаны и воспроизведены), что является отдельным аспектом.
Теперь большинство рок-н-ролльных песен находятся в размере 4/4 такта. Первое число означает, что в такте есть четыре бита. Второе число означает, что эти такты являются четвертными нотами. Счет идет просто: один-два-три-четыре, один-два-три-четыре, один-два-три-четыре. Это ваш стандартный рок-н-ролльный ритм. Это 4/4, и не было еще лучшего примера, чем Чак Берри, который написал так много замечательных песен в размере 4/4. И The Beatles записали несколько из них. Бит 1 и 3 называются сильной долей (1 находится в слабой доле (2 и 4). Как говорит Чак Берри (определяя «рок-н-ролл-музыку»), «у нее есть слабая доля, которую вы не можете потерять».
Итак, 4/4 – это не единственный возможный тактовый размер; есть множество вариаций. Это просто самый распространенный вариант в рок-н-ролле. На самом деле я порой задаюсь вопросом, писал ли Чак Берри когда-нибудь песню, которая не была в размере 4/4, прямолинейном рок-н-ролльном такте.
Второй по популярности тактовый размер в музыке – 3/4. В каждом такте есть три бита, а это значит, что он идет один-два-три, один-два-три, один-два-три, один-два-три. Конечно, это звучит как вальс, потому что все вальсы основаны на нем. The Beatles написали несколько песен в размере 3/4; She’s Leaving Home – хороший пример. У Иоганна Штрауса, конечно же, была серия гигантских вальсовых хитов в размере 3/4 такта. Я уверен, что The Blue Danube навсегда занял бы первое место в танцевальных чартах, если бы они существовали тогда в Вене, – это вечный хит в 3/4, если тогда вообще существовало такое понятие. Есть вариации на время вальса в 3/4; некоторые песни написаны в 6/8, шесть коротких битов (восьмые ноты) в каждом такте, – Baby’s in Black и You’ve Got to Hide Your Love Away обычно записываются в 6/8 или даже в 12/8 (почти то же самое, что два 6/8 такта одновременно), как и This Boy, Oh! Darling и Norwegian Wood. Все эти тактовые размеры имеют один и тот же вальсирующий флер – каждый раз (когда вы танцуете) вы можете рассчитывать на 3, 6 или 12, и все они работают. Попробуйте сделать это на 4, и вы упадете в мгновение ока!
Поделиться книгой в соц сетях:
Обратите внимание, что комментарий должен быть не короче 20 символов. Покажите уважение к себе и другим пользователям!