Психология будущего. Уроки современных исследований сознания - Станислав Гроф

Что же касается конкретного выбора музыки, то я лишь обозначу общие правила и дам несколько советов на основании нашего опыта.

По прошествии некоторого времени с начала сеансов терапевт или терапевтическая группа вырабатывают свой список излюбленных музыкальных произведений для разных стадий сеанса. Главное правило: по чувствам они должны соответствовать фазе, напряженности и содержанию переживаний участников, но не пытаться программировать их. Именно такой подход соответствует общей философии холотропной терапии, в частности, её глубокому доверию к мудрости внутреннего целителя, к коллективному бессознательному, к независимости и произвольности хода исцеления.

Очень важно использовать музыку, которая была бы мощной, призывной и ведущей к благоприятным переживаниям. Мы стараемся избегать выбора резкой, диссонирующей и вызывающей тревогу музыки. Предпочтение должно отдаваться музыке высокого художественного уровня, не очень известной и имеющей не слишком насыщенное конкретное содержание. Следует избегать использования песен и других вокальных произведений на языках, известных участникам, которые могли бы своим словесным содержанием привнести какое-то конкретное сообщение или внушить особую тему. Когда применяются вокальные композиции, то они непременно должны звучать на иностранных языках, чтобы человеческий голос воспринимался как иной музыкальный инструмент. По той же причине предпочтительно избегать произведений, которые вызывали бы конкретные рассудочные ассоциации и могли бы запрограммировать содержание сеанса, таких, как свадебные марши Вагнера и Мендельсона или увертюра к опере Бизе «Кармен».

Как правило, сеанс начинается с активизирующей музыки, динамичной, плавной, эмоционально приподнятой и ободряющей. По мере продолжения сеанса музыка постепенно нарастает по напряженности и доходит до очень сильных мест, вызывающих транс, в идеале взятых из обрядов или духовных традиций разных коренных культур. Несмотря на то, что многие из таких исполнений могут оказаться также и эстетически приятными, всё же главной целью тех групп людей, что их создавали, было отнюдь не увеселение, а вызывание холотропных переживаний.

Через полчаса или же час после начала сеанса холотропного дыхания, когда переживание обычно достигает вершины, мы даем то, что называем «музыкой прорыва». Для этого момента выбирается музыка религиозная — мессы, оратории, реквиемы и другие мощные оркестровые произведения, за исключением звуковых дорожек из художественных фильмов. Во второй половине сеанса напряженность музыки постепенно ослабевает и мы вводим нежную, эмоционально волнующую «душевную музыку». Наконец, в завершение сеанса музыка становится успокаивающей, плавной, неритмичной и задумчивой.

Большинство практикующих холтропное дыхание собирают музыкальные записи и стремятся создать собственный излюбленный ряд для пяти последовательных фаз сеанса: 1) вступительная музыка, 2) преобразующая музыка, 3) музыка прорыва, 4) душевная музыка и 5) созерцательная музыка. Некоторые из них используют предварительно записанные музыкальные программы на весь сеанс, что овобождает помощников для работы с группой, но делает невозможным гибкое согласование подбора музыки с энергией группы. Таблица 5.1 перечисляет музыкальные произведения, которые чаще всего используются при холотропном дыхании и особенно популярны среди тех, кто практикует холотропное дыхание. Она основана на итогах опроса, который психолог Стивен Дайнен, дипломированный ведущий специалист по холотропному дыханию, провёл среди других практикующих.

Таблица 5.1 Избранные музыкальные произведения для холотропного дыхания. (Основана на опросе, проведенном Стивеном Дайненом среди ХД-помощников)

Альбом — Исполнитель:

Nomad — Nomad

Dorje Ling — David Parsons

1492 — Vangelis (soundtrack)

Globalarium — James Asher

Passion — Peter Gabriel

Dance the Devil Away — Outback

Feet in the Soil — James Asher

Mission — Ennio Morricone (soundtrack)

Power of One — Hans Zimmer (soundtrack)

Last of the Mohicans — Trevor Jones (soundtrack)

Egypt — Mickey Hart

Passage in Time — Dead Can Dance

Antarctica — Vangelis (soundtrack)

Deep Forest — Deep Forest

Jiva Mukti — Nada Shakti & Bruce Becvar

Legends of the Fall — James Horner (soundtrack)

Mustt-Mustt — Nusrat Fateh Ali Khan

Planet Drum — Mickey Hart

Shaman’s Breath — Professor Trance & the Energizers

Themes — Vangelis

Trancendance — Tulku

X — Klaus Schultze

All One Tribe — Scott Fitzgerald

Baraka — Michael Stearns (soundtrack)

Bones — Gabrielle Roth

Braveheart — James Horner (soundtrack)

Direct — Vangelis

Dynamic/Kundalini — Osho

Earth Tribe Rhythms — Brent Lewis

Music to Disappear In — Raphael

Schindler’s List — John Williams (soundtrack)

Tana Mana — Ravi Shankar

Thunderdrums — Scott Fitzgerald

All Hearts Beating — Barbara Borden

Closer to Far Away — Douglas Spotted Eagle

Distant Drums Approach — Michael Uyttebroek

Drums of Passion — Babatunde Olatunji

Gula Gula — Mari Boine Persen

Heaven and Earth — Kitaro/soundtrack

Journey of the Drums — Prem Das,Muruga, & Shakti

Kali’s Dream — Alex Jones

Lama’s Chant — Lama Gyurme & Rykiel

Mishima — Philip Glass (soundtrack)

Powaqqatsi — Philip Glass (soundtrack)

Rendezvous — Jean-Michel Jarre

Skeleton Woman — Flesh & Bone

Songs of Sanctuary — Adiemus

Transfer Station Blue — Michael Shrieve

Voices — Vangelis

Waves — Gabrielle Roth

Anima — OIO

At the Edge — Mickey Hart

Divine Songs — Alice Coltrane

Drummers of Burundi — The Drummers of Burundi

Drums of Passion: The Beat — Babatunde Olatunji

Exotic Dance — Anugamo & Sabastian

Force Majeure — Tangerine Dream

From Spain to Spain — Vox

Gnawa Music of Marrakesh — Night Spirit Masters

House of India — d.j. Cheb I Sabbah

Little Buddha — Ryuichi Sakamoto (soundtrack)

Mask — Vangelis

Meeting Pool — Baka Beyond

Miracle Mile — Tangerine Dream