Pink Floyd. Закат дольше дня - Игорь Котин

грохот стальных ног рок-динозавра (из возникающего на круглом флойдовском экране скарфовского «мультика») создаёт по-настоящему пугающее ощущение, особенно вместе с новыми тревожными эффектами. Поёт автор, используя высокий, кричащий вокал. Под конец, после слова «Jaguar» («Ягуар»), он добавляет слово «car» («автомобиль»). Вместе с последним словом впервые прозвучавшего рефрена вступает чёткий ритм барабанов – такое аранжировочное нововведение в композицию Роджер будет использовать и в дальнейшем. В отыгрыше звучит саксофонное соло. По окончании используется оригинальный шум праздной публики.

Колокола, японская флейта сякухати, на которой играет Уотерс, его фирменные голосовые абстракции, женский бэк-вокал и саксофон придают обновлённой версии «Set the Controls for the Heart of the Sun» почти мистическую окраску. Альтернативой оригинальным крикам чаек становится запись соловьиного пения.

«Money» поёт уже не автор, как это было в предыдущем турне, а Фэрвезер-Лоу, при постоянной поддержке бэк-вокалисток. Структура близка к оригинальной, хотя джемовая часть удлинена. Звон «кассы» возвращается не на стыке первого и второго куплетов, а несколько ранее (видимо, ошибка с пульта).

«If» заметно отличается от оригинала и версии, записанной на ВВС. В основном за счёт манеры исполнения Киссун и Чантер, превращающей композицию в чистой воды сольный номер Уотерса.

«Wish You Were Here». Новое, характерное для Кэймена фортепианное вступление интригует зал с полминуты, переходя, наконец, в знакомую мелодию. Песня звучит совершенно иначе как в плане аранжировки, так и в плане структуры, а начиная с середины претерпевает и радикальные мелодические изменения, едва перекликаясь с оригиналом. Роджер поёт при поддержке бэк-вокалисток, дважды исполняя второй куплет (как и в турне Pink Floyd 77 года) и многократно выкрикивая ключевые строки текста на исходе. Звуки радио и имитация шума ветра не используются.

«Pigs on the Wing (Part 1)» и «Get Your Filthy Hands Off My Desert» соединены знакомым взрывом ракеты. Обе песни содержат аранжировочные отличия от оригинала. На исходе «Get Your Filthy…» исполняется «новая» фраза «Maggie what have we done?» («Мэгги, что же мы натворили?»).

«Southampton Dock». Иная аранжировка и отсутствие оригинальных тэйп-эффектов значительно отдаляют эту версию от студийной. Приведённая выше цитата из «The Post War Dream» здесь возникает снова, после второго куплета, окончательно сметая сомнения в том, что предыдущие строки адресованы Маргарет Тэтчер.

«The Gunner's Dream». В первом сфорцандо пение Уотерса очень удачно перетекает в звук саксофона. В месте пересечения голосов затяжной крик звучит с фонограммы. Финал: блюзовая гитара, плотная ритм-секция и женский вокал.

Обычное прочтение «In the Flesh» (если не обращать внимания на малозаметный саксофон) неожиданно сменяется «Nobody Home», где на фоне знакомой по «The Wall» фортепианной меланхолии появляется хор Чантер и Киссун. Плюс ударные и саксофон, делающие звучание почти «эстрадным». Вокал автора довольно силён, не уступает студийному, да ещё и более эмоционален.

«Have a Cigar» открывается барабанной пульсацией и саксофонным свингом (отчётливая предтеча «Sunset Strip»), далёким от оригинальной аранжировки. Вокал Роджера почти от и до держится на эффектном рыке. Взамен оригинального отыгрыша в середине песни звучит ураганный джем с солирующим Мелом.

«Another Brick in the Wall (Part 1)» – ускоренное, приземлённо-роковое исполнение, даже без намёка на эфирный ноктюрн оригинала.

«The Happiest Days of Our Lives». Близко к оригиналу, но с более высоким вокалом автора по ходу первых строчек текста.

«Another Brick in the Wall (Part 2)». Ведущий вокал принадлежит Уотерсу, и поёт он высоко и экспрессивно, скорее в стиле 3-й части. После второго куплета, исполненного с использованием оригинальной записи детского хора, звучит гитарное соло Степли. После следует третий куплет, соединяющий в себе хор, бэк-вокал и вокал Роджера, многократно повторяющего рефрен.

Само по себе участие Степли и Коллинза придаёт материалу альбома «The Pros and Cons of Hitсh Hiking» новые оттенки, но и помимо этого в данной версии немало примечательного:

1. Исполнению свойственно яростное роковое звучание, сохраняющее искру экспрессии даже в спокойных пассажах.

2. Все тэйп-эффекты сохранены и даже дополнены отсутствующими в оригинале.

3. В завершении «4:33 AM (Running Shoes)» исполняются дополнительные строки, возможно, исключённые из альбома в связи с виниловым ограничением: «Ooh, babe, where ya been? / You bring back the feeling / The flavor of damp teenage skin / And hot afternoons by the river / Spent crushing the clover / I said: «Lie down, roll over / I wanna go back there again» / Oh, babe, sweet Fassbinder lady / Oh, where ya been?» («О, детка, где ты была раньше? / Ты вернула воспоминание / О запахе влажной подростковой кожи / И жарком полудне у реки / Когда мы ломали клевер / И я сказал: «Приляг, перевернись / Я хочу снова вернуться туда» / О, детка, милая фассбиндерская леди / О, детка, где ты была раньше?»)

4. Некоторые сложные вокальные партии Уотерса идут с плёнки, причём используются узнаваемые оригинальные дорожки, погружённые в среду живых инструментов и голосов. Возможно, что в «4:50 AM (Go Fishing)» фонограмма ведущего вокала задействована на протяжении всей песни (и уж точно в самом начале и в кричащих эпизодах).

«Brain Damage» звучит непривычно бодро, в ритме танго, с перманентной ритм-секцией и вкраплениями саксофона, а «Eclipse» довольно близка к версиям в исполнении Pink Floyd, в частности из «Live at «Empire Pool».

Турне завершилось 14 апреля 85 года в «The Civic Center» Лейкленда (Флорида, США). Всего с 16 июня 84 года в поддержку альбома «The Pros and Cons of Hitсh Hiking» с переменным успехом было представлено тридцать шесть концертов. (Американские гастроли оказались более востребованы, что, вероятно, повлияло на географию последующих турне Уотерса, которые, за редким исключением, будут начинаться на территории Северной Америки.)

Далее Роджер напомнил о себе лишь в конце года, на TV: 5 декабря, для специальной программы BBC «A Journey in the Life», приуроченной к очередной годовщине гибели Джона Леннона, вместе с британским гитаристом Энди Фэрвезером-Лоу исполнил песню The Beatles «Across the Universe». С этого момента началось долгое и плодотворное сотрудничество двух музыкантов, пусть и отмеченное большими перерывами.

В 86 году Уотерс подготовил микс, совмещающий текстовой сегмент композиции Pink Floyd «IS THERE ANYBODY OUT THERE?», мрачные вокальные эффекты и дополнительные электронные шумы. Материал был использован в минутном рекламном ролике Саймона Дикеттса и Эм Си Саатши под названием «The Samaritans». Видео заказала одноимённая британская компания, оказывающая психологическую поддержку неустроенным, впавшим в отчаяние людям. В этом простом, но пугающе выразительном клипе, выигравшем золотые награды на фестивалях в Нью-Йорке, Каннах и Лондоне, известный художник пантомимы Уэйн Притчетт передаёт гнёт всепоглощающего одиночества, вонзая лицо и кисти рук в тонкую резиновую поверхность. Ответом на поставленный в композиции вопрос служат слова, которые появляются под конец: «Yes. The Samaritans.» («Да. Самаритяне.»).

А по-настоящему нового материала поклонники дождались осенью 86-го.

When the Wind Blows

Релиз – 30 октября 1986 года: Великобритания и США (Virgin).

Хит-парад Великобритании: –; хит-парад США: –.

Треки Роджера Уотерса: The Russian Missile; Towers of Faith; Hilda's Dream; The American Bomber; The Anderson Shelter; The British Submarine; The Attack; The Fall Out; Hilda's Hair; Folded Flags.

Эта работа Роджера Уотерса – лишь часть саундтрека к английскому мультфильму «Когда подует ветер» («When the Wind Blows», Kings Road Entertainment, Nippon Herald Films/At Entertainment), снятому режиссёром-космополитом Джимми Мураками по одноимённой книге Раймонда Бриггса. Картина, вышедшая в прокат 24 октября 1986 года, повествует о пожилой супружеской паре Хильде и Джиме, которые пережили Вторую мировую войну и даже ядерную атаку, но в мирное время подверглись риску погибнуть от радиации. Сюжет наполнен их забавными и грустными диалогами, раскрывающими многие смысловые грани (голос жены – Пегги Эшкрофт, голос мужа – Джон Миллс). Вероятно, к концу 86 года, уже после аварии на Чернобыльской АЭС, эта рисованная трагедия воспринималась особенно остро. Стоит отметить, что звуковая дорожка фильма значительно отличается от альбома и может быть рекомендована поклонникам как отдельный релиз.

Первая сторона пластинки представляет по одной композиции от Дэвида Боуи («When the Wind Blows»), Хью Корнуэлла («Facts and Figures»), Genesis («The Brazilian»), Squeeze («What Have They Done?») и Пола Хардкастла («The Shuffle»). Вторая сторона, полностью занятая двадцатипятиминутным материалом Роджера, по глубине и тонкости технической и художественной проработки довольно резко контрастирует с этими в разной