Территории моды: потребление, пространство и ценность - Луиза Крю

7.1. Флагманский магазин Burberry, Риджент-стрит, Лондон © Фотография автора

Этот проект, без сомнения, стал первым шагом на пути становления традиции подиумных трансляций: к осенне-зимнему сезону 2010 года каждый крупный модельер во время каждой международной недели моды транслировал свои показы в прямом эфире онлайн. Следует упомянуть и еще об одной модной студии, чья деятельность носила новаторский характер: это Boudicca, расположенная в квартале Бетнал-Грин в Лондоне. Значительная часть их проектов учитывает влияние новых технологий на человеческие коммуникации. Подобно Люси Орте и бренду Vexed, они используют моду для социально-политических заявлений. Они последовательно и настойчиво интегрируют цифровые технологии в свою работу, чтобы вдохнуть в нее жизнь. Экспонирование их коллекций сопровождается демонстрацией множества короткометражных фильмов и видеоматериалов. Эта работа в области визуальных медиа упрочивает их творческие концепции. Это часть долго существующей и сложно устроенной системы, в которую интегрированы разнообразные дизайнерские работы. Один из дизайнеров дуэта Зоуи Броуч поясняет:

Веб-сайт Boudicca демонстрирует, что цифровые медиа могут быть визуальными и аудиальными, иммерсивными и влиятельными: образы, музыка, разнообразие исторических деталей – все это несет в себе эмоциональный заряд, соблазняет, уводит зрителя далеко за пределы экрана в пространстве и времени528. Речь идет не только о моде, но и о производстве парфюма – или, как в случае с Wode, антипарфюма. Аромат создавался пять лет в сотрудничестве с художницей и дизайнером ароматов Сиссель Толаас (которая также работала с SHOWstudio над их ароматом Violence) и компанией Escentric Molecules. Аромат представляет собой сочетание редких масел, таких как черный болиголов и ханка, которую получают из вайды; древние британцы использовали этот темно-синий экстракт, чтобы разрисовывать себя племенными знаками перед началом сражения. Контейнером для оригинальных духов служил аэрозольный баллончик, живо напоминающий о граффити как разновидности современной боевой раскраски. Когда духи распыляются, на коже появляется синяя дымка, которая постепенно исчезает, оставляя только запах. Поскольку создатели аромата постоянно экспериментировали с разными медиаресурсами, новые духи обрели визуальный образ в фильме, где синяя краска внезапно проступала на шее модели, подобно крови или яду529. Духи «делают то, чего никогда не делалось раньше, и наносятся на кожу иначе». Кроме того, они не поступали в продажу, поскольку, по словам второго участника дизайнерского дуэта Брайана Киркби, им не суждено было «пойти обычным путем, какой совершают ароматы. В любом случае с нашей стороны было бы ужасно банально начать продавать духи, поскольку мы все знаем, что это проторенная дорога. Для нас это скорее искусство»530.

Как показывает украшающее обложку моей книги изображение с экспозиции The Liquid Game в галерее Стэнли Пикер, смелые и бескомпромиссные проекты Boudicca тщательно продуманы и эмоционально насыщены. Дуэт ведет серьезную работу, напрямую связанную с изучением культурной и политической истории, с наукой и технологиями, с природой и ландшафтом; они не просто занимаются модным дизайном, но испытывают возможности множества новых дисциплин, включая 3D-печать, обработку, программирование, традиционную фотографию и хронофотографию, – все это для того, чтобы исследовать, переосмыслить, деконструировать и разложить на мельчайшие составляющие моду и идентичность. Liquid Game от Boudicca – это удивительно притягательная и провокационная аудиовизуальная инсталляция, испытывающая на прочность границы между искусством, модой, дизайном, технологиями и телесностью. Она вызывает у зрителя сенсорный и телесный отклик и акцентирует трансформативные возможности технологий. Как всегда у Boudicca, проект призван «создавать столкновения и разрывы в ткани знакомых ландшафтов, вызывать тектонические сдвиги»; эта практика описывается как «охота за невидимым… сопряжение всех возможностей, экспериментов, истории, идентичности, дизайна, ландшафта, звука, тела, дыхания, нарратива»531.

Благодаря сотрудничеству с художниками, архитекторами, фотографами и музыкантами Boudicca постоянно трансформирует и расширяет свои практики в непрерывном процессе исследования и анализа. Boudicca постоянно рефлексирует и ставит под сомнение традиционные практики и методы; в последнее время бренд использует цифровые медиа среди прочего для того, чтобы преодолеть границы устоявшихся моделей презентации и демонстрации товаров. Пример Burberry, SHOWstudio, Boudicca и британских молодежных модных изданий показывает, что модные медиа способны быть одновременно транзакционными, перформативными, интерактивными и аналитическими; они соблазняют публику сенсуально притягательными образами и обращаются к ней с политической критикой и комментариями, они функционируют сразу на нескольких уровнях – политическом, творческом, визуальном, коммерческом и идеологическом. SHOWstudio и Boudicca показывают, что взаимодействие с миром моды может осуществляться не только в физическом, но и в цифровом пространстве, виртуально и материально; перед нами открывается образный, экспансивный и ориентированный в будущее мир нового опыта. Цифровизация произвела революцию в принципах разработки, производства и потребления моды. Развитие компьютерных технологий в конце XX века повлекло за собой территориальную сепарацию материальных и цифровых практик; сегодня модный дизайн, производство и воспроизводство одежды тесно связаны с интернетом, погружены в новую коммуникационную среду, существование которой позволяет многим отраслям, включая индустрию моды, развиваться по-новому532. Как полагает Брэдли Куинн533, мода и технология идеально подходят друг другу, взаимно расширяя общий кругозор и открывая друг другу новые горизонты. Технология и ее стремительное развитие позволяют тяготеющей к постоянным изменениям эстетике моды исследовать новые территории и открывают невиданные ранее дизайнерские перспективы. Мода становится интеллектуальной, технология – модной и носимой534. Альянс между двумя развивающимися индустриями не только произвел революцию в моделировании и производстве одежды, но также выявил наличие у технологий таких возможностей, которые мы прежде не могли вообразить. Представляется, что интеграция компьютерных технологий в практический дизайн изменит модную индустрию. Как показывают примеры, приведенные в этой главе, мода и технологии тяготеют к конвергенции, которая может стать источником идей, реализация которых ранее превышала возможности модного производства535. Будущие модные наряды могут кардинально изменить опыт ношения одежды. Интеграция в одежду высокотехнологичного оборудования, снабжение костюма функциями за пределами вменяемых ему изначально приведет к тому, что одежда станет использоваться по-новому: вещи, оснащенные реактивными свойствами, могут стать средством коммуникации, обеспечивать владельцам большую степень защиты или расширять диапазон их сенсорных возможностей536. Мы видим, таким образом, что «виртуальность интегрирует сложный спектр смыслов: мы говорим о новых способах мыслить городское пространство, использовать технологии для моделирования локусов и осуществлять сложный набор транзакций во времени и пространстве»537. Интернет – не просто еще один канал распространения моды. Он может служить средством трансляции и структурирования творчества, перенастраивать сложившиеся системы информации и влияния, вдохновлять, создавать доступные сенсорные миры, текучую окружающую среду, которая соблазняет и пленяет, тасует пространство и время всеми мыслимыми и очень впечатляющими способами.