Этот мой джаз - Михаил Кулль

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+
1 ... 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49
Перейти на страницу:

В 1990 г. у состава появилась возможность выехать на гастроль в Западную Европу. Эти поездки стали регулярными в 1990-1993 г. г. и носили в значительной степени коммерческий характер; но играть приходилось всерьез, потому что непременными местами выступлений были джазовые клубы, а порой – и международные фестивали. Мне удалось вместе с NMJB («New Moscow Jazz-band») принять участие в двух поездках в 1992 г. В остальных мое место занимал старый друг Саши – Виктор Фридман.

А с 1993 г. стали происходить серьезные кадровые изменения. В составе менялись пианисты и басисты, вместо Игоря Тертычного Саша пригласил Виктора Подкорытова, перестал играть на саксофоне Сева Данилочкин. Похоже, что к 1994 г. состав практически прекратил существование после участия в «North Sea Jazz Festival». В 1995 г. НМДБ скромно отметил свое десятилетие, в том же году в ЦДРИ был вечер в честь 50-летия Саши Банных. Прекратила существование и «Децима», превращенная Данилочкиным в «Горячую девятку», в которой Саша уже вскоре перестал играть. Последний раз в «БФ-2» он вышел на сцену в 1995 г. Изредка играл на тубе с составом Мелконова. Продолжал преподавание в Студии (уже Колледже), но привычной ему творческой работы уже не было. Да и здоровье начало сдавать.

Этот мой джаз

НМДБ в Уральске. 1988.

Этот мой джаз

НМДБ на «Днях Москвы в Праге». 1989.

Этот мой джаз

Рекламное фото «The NEW MOSCOW JAZZ BAND» перед поездкой в Европу. 1991.

Этот мой джаз

«Just Friends». В перерыве выступления в ДК «Медиков». 1987. Фото А.Забрина

Этот мой джаз

На праздновании 40-летия «Джазовой студии».А.Б. и Григорий Мальян. 2007. Фото А.Забрина

Несколько слов о стилистических привязанностях Саши. Как уже говорилось, он начал с явно свинговой, а может быть, даже «околобоповой» музыки; затем – резкий поворот в сторону традиционного джаза. Удивительное совпадение перемены вкусов и стиля с Владиком Грачевым, с которым мы вместе с Володей Шифриным в 1958-1960 г. г. «болели» бопом, а только после этого, начиная с 1961 г., Владик резко поменял курс и тогда-то начался Диксиленд Грачева. Неудивительно и то, что из московских трубачей той поры, как мне представляется, только Грачев, а затем и Банных умели по настоящему играть традицию как по манере звукоизвлечения, так и по фразировке, порой лаконичной, но идущей «из нутра». Они оба были самородками, постигшими природу традиционной фразировки, гармонии, звука, свинга. Рижский период диксиленда, активное участие в Москве в МД, создание НМДБ – это все вехи традиционалиста Банных. Хотя любовь к современному джазу, к бопу не угасала. Когда позволяла ситуация, мы играли с ним что-то, выходящее за рамки традиционного джаза, да и «БФ2» – тоже свидетельство этому. Поэтому не зря В. Фейертаг назвал стиль НМДБ «диксиленд с элементами свинга и современного джаза», а после одной из гастролей по Германии в 1992 г. пресса назвала наш стиль «modern Dixieland».

В судьбе НМДБ последних лет существования и в наших взаимоотношениях сыграли определенную роль некоторые личные черты Саши. Назвать это «звездной болезнью» я бы не решился. Главное, что исчезли общие интересы и симпатии, которые поддерживали по-настоящему ранее дружный коллектив единомышленников. Впрочем – de mortuis aut bene, aut nihil! – о мёртвых либо хорошо, либо ничего!

Этот мой джаз

Александр Банных. Москва. 1987. Фото А.Забрина

Пятнадцать лет знакомства с Сашей, почти десять лет теснейшего сотрудничества и просто дружбы с ним были для меня одними из самых замечательных лет моей жизни, связанных с джазом. Поэтому, несмотря на наш внезапный разрыв после 1992 г., я решил вспомнить о Саше Банных, хорошем трубаче с инженерным дипломом.

За помощь в подготовке материалов искренне благодарю Бориса Банных, Сергея Буданова, Александра Забрина, Георгия Искендерова, Валерия Кацнельсона, Андрея Никонова, Игоря Тертычного, Виктора Фридмана.

Гдалий Левин – инженер-энергетик и музыкант. К семидесятилетию со дня рождения
Этот мой джаз

Гдалий Левин. Цфат, 2008 г. Фото Г. Искендерова

16 декабря 2015 года исполнилось 70 лет Гдалию Соломоновичу Левину, знакомому советско-российским и израильским любителям джаза контрабасисту и скрипачу. Но мы не опоздали с поздравлением: живя в настоящее время в Израиле, он чтит еврейскую традицию и вполне может отмечать свой день рождения 24 декабря, что соответствует дате рождения по еврейскому календарю – 12 числа месяца Тевет, которое приходится в 2015 году именно на 24 декабря.

Время Римских-Корсаковых и Бородиных, бывших музыкантами «по совместительству» значительную часть их биографии, в наши годы прошло. Хотя исключения нечасто, но встречаются. В советское время получить второй диплом было чуть ли не осуждаемым проступком, мол, на ваше образование государство тратило огромные средства. А вы… И т. д. Гдалий Левин и есть такое исключение. Но начнем по порядку.

Будучи сыном известного военного хирурга, Гдалий в молодые годы исколесил с семьей пол-Союза, появившись на свет 16 декабря 1945 г. в Новосибирске. Далее упоминаем только известные нам города пребывания нашего юбиляра. Окончил среднюю школу и музыкальную школу по классу скрипки (как могло быть иначе в интеллигентной еврейской семье!). Первое высшее образование получил в Ивановском энергетическом институте, по окончании которого с дипломом инженера-энергетика работал по специальности в Новосибирске, затем в Воронеже до конца 70-х г.г.

Любовь к джазу привела его поначалу в самодеятельность Иркутского университета, где он играл на рояле. Учась в институте в Иваново, продолжил играть в самодеятельности, но уже на контрабасе. Некоторое время работал в ансамбле Ивановской филармонии (Евгений Поздышев – труба, Андрей Белов – альт-саксофон, Иван Денежкин – ф-но, Евгений Назаров – ударные). С 1967 г., работая в Новосибирске, играл с местными музыкантами, в том числе с трубачом Игорем Широковым, пианистом Владимиром Виттихом и барабанщиком Сергеем Беличенко. Активное участие в джазовой жизни началось у молодого инженера в Воронеже, куда он переехал в 1968 г. Там Левин играл в ансамбле молодежного кафе «Россиянка» вместе с Виктором Масленниковым (гитара), Игорем Файнбоймом (ф-но), Анатолием Чекаловым (ударные). Там же продолжил свое музыкальное образование, окончив в 1984 г. Воронежское музучилище, а в 1989 г. – Воронежскую Академию искусств по классу академического контрабаса. После чего инженерный диплом уже больше не понадобился. В восьмидесятых годах работал в оркестре Госцирка, затем – дирижером воронежского ансамбля «Дружба». В течение многих лет жизни в Воронеже Гдалий был участником многочисленных джазовых фестивалей, где играл в составе с тенор-саксофонистом Анатолием Мальцевым, пианистами Игорем Файнбоймом и Владимиром Беляевым, барабанщиком Владимиром Кандыбиным и был отмечен рядом лауреатских дипломов. Это были фестивали в Воронеже, Риге, Донецке, Казани, Витебске, Куйбышеве и других городах. С конца 60-х вместе с Юрием Верменичем и другими энтузиастами участвовал в в организации и проведении воронежских джазовых фестивалей, концертов и «пароходов». Входил в состав учредителей Советской джазовой федерации (1988 г.) и был членом ее ревизионной комиссии. В 1992 г. Гдалий переехал в Израиль, где и живет в настоящее время. Вместе с саксофонистом Владимиром Анчиполовским (отцом Роберта, известного альт-саксофониста) и трубачом Борисом Вулахом, а также Борисом Палеем (тромбон), Владимиром Фроловым (гитара), Егудой Могилевским (ударные), создали функционировавший в Тель-Авиве свинговый состав, просуществовавший четыре года. В разных составах и в разных музыкальных мероприятиях играл (на контрабасе и на скрипке) с такими же, как он, музыкантами – «олим», в том числе с Робертом Анчиполовским, Михаилом Куллем, Гидоном Песаховым, Славой Купчиком и другими.

1 ... 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49
Перейти на страницу:

Комментарии

Обратите внимание, что комментарий должен быть не короче 20 символов. Покажите уважение к себе и другим пользователям!

Никто еще не прокомментировал. Хотите быть первым, кто выскажется?