Muse. Electrify my life. Биография хедлайнеров британского рока  - Марк Бомон

Ну а потом было Pepsi Chart Show. Группа ненавидела играть под фонограмму, так что я упрашивал телевизионные поп-шоу разрешить им играть вживую. Вот почему я стал танцевать брейк-данс; на самом деле я так много танцевал, что в каком-то журнале о нас даже написали: «Обязательно посмотрите Muse по телевидению, чтобы увидеть их таинственного брейкдансера». Дошло до того, что люди ждали от нас брейк-данса каждый раз, когда мы приходили играть на телешоу, но мы этого не делали, если не происходило чего-нибудь забавного. В общем, мы выступили на Pepsi Chart Show, это было ужасно, выглядело полнейшей дешевкой. В общем, я поговорил с лейблом и сказал, что мы согласимся, только если я смогу перед этим сводить ребят в Spearmint Rhino. В общем, мы договорились о VIP-программе, и вот мы, буквально за несколько минут до шоу, наслаждаемся женскими прелестями. Вообще супер. Туда можно даже, в общем-то, с женой сходить, потому что там прекрасные, прекрасные женщины, которые вытворяют потрясающие вещи на шестах, и это одно из безумных воспоминаний: ешь стейк, рыбу, хорошую еду, а не дешевку какую-то, а вокруг тебя ходят голые девушки и спрашивают: хочешь приватный танец? В общем, для нас с Мэттом одновременно устроили приватные танцы, мы поели, а потом пошли на Pepsi Chart Show, было просто супер. На самом деле после этого мы поняли, что просто обязаны побывать во всех лучших стрип-клубах мира. В Москве был клуб под названием Golden Girls, в котором и я, и Мэтт, и Дом подумали, что встретили своих будущих жен. Они были воплощением красоты. В общем, после этого мы стали ходить в стрип-клубы в каждом городе, куда приезжали на гастроли. Поход в стрип-клуб – это же не измена жене, правильно? Ты сидишь на попе ровно, максимум, что с тобой делают – трутся об тебя ногой, и на этом все. В общем, это было вполне замечательно и безопасно. Крис тоже ходил с нами; он, конечно, приватных танцев не заказывал, но говорил: «Знаете, что? Это нормально, я могу сходить и посмотреть на сиськи».

Каково было играть хедлайнерами на V2001?

Хедлайнерское выступление на V стало настоящим началом восхождения. Coldplay отыграли чуть раньше, они были в восторге от Muse, они говорили: «Muse лучшая группа в мире». Coldplay только что выдали всем своим техникам премию в двадцать штук. Просто заплатили им за то, что они отработали на V. Они такие: «Спасибо, что работаете с нами, вот вам двадцать тысяч фунтов». Вот зачем люди выступают на V – ради денег. В общем, Coldplay ушли со сцены, мы потусили, а Крис Мартин на тот момент уже был реальной поп-звездой – у него были большие хиты, Yellow и Trouble, – и он спросил, можно ли посмотреть наш сет, и я сказал: «Да, конечно, садись в машину». В общем, мы запрыгнули в машину, приехали за сцену, и все были, блин, просто в истерике, потому что Крис – очень веселый парень, группа просто ржала с него, и я сказал техникам, что Крис Мартин выйдет представлять группу. Крис выходит, и зрители просто с ума сошли, аж мурашки побежали. У него на голове капюшон, я помню его слова. Он сказал: «Привет, я Крис из группы Coldplay, это самая крутая концертная группа в мире, пожалуйста, поприветствуйте Muse». Ему, конечно, не устроили стоячей овации, потому что все и так стояли, но уровень был совсем другой. Просто потрясающе. Группа вышла на сцену, и все сразу стало ясно. Привет, стадионный рок, мы идем. Идеально. Безошибочно. Зрители с ума сходили, Мэтт был великолепен, они отыграли очень крутое шоу. Так весело – у нас, по-моему, это где-то на видео есть, – в общем, там была лодка, зрители передавали ее друг другу над головами, и в ней сидели люди. Смотришь на толпу и видишь эту долбаную лодку, в ней два парня, которые сидят там и держатся изо всех сил за уключины, а толпа таскает их туда-сюда. Потом я выпросил у промоутеров багги, приехал к группе, забрал у них из гримерок все бутылки, выставил их на столы, а потом мы с Мэттом сели в багги и раздавили эти хреновы столы. Полный разгром, нет, даже разгром разгрома. В какой-то момент Мэтт привязал меня к капоту багги, и мы въехали прямо в столы с бутылками шампанского, крича: «О нет!» Мы, блин, все разнесли. Там были маленькие пластиковые столы и стулья, мы накидали их кучей и переехали машиной. Помню, мне прилетели в голову бутылки с шампанским и пивом, и я такой: «Блин, у меня, по-моему, шишка на голове», но это только одна из наших безумных выходок. Мы выступали поздно, так что все остальные группы разъехались, все уже уехали. В конечном итоге мы въехали на этой гребаной багги в чью-то гримерку и снесли стены.

Какие были ощущения, когда вы сделали шаг вперед, к аренам?

Они были так возбуждены; отъездив турне с Chili Peppers и Foo Fighters, они только в таких залах и хотели выступать. Они хотели стать такими же крутыми, как Chili Peppers. Они хотели играть стадионный рок, но умный. Им не удалось собрать аншлаг на «Доклендс-Арене», хотя, с другой стороны, даже когда в «Доклендс-Арену» продавали все билеты, все равно не было впечатления, что там аншлаг. Джефф Милл договорился с ними, чтобы на полу вообще не было сидячих мест, он заставил их все убрать. По-моему, на «Доклендс-Арене» так сделали впервые. Но все равно все было очень волнующе, я очень гордился группой. Правда, это не было их первое хедлайнерское выступление в спорткомплексе. Первое было в Лилле, прямо перед «Доклендс». Промоутер нашел нам арену, которая очень просто трансформировалась. В некоторых залах, например на «Уэмбли-Арене», в одном конце стоит сцена, и там ничего нельзя сделать – только закрыть нераспроданные места. А вот там сцена двигалась, так что мы продавали и продавали билеты до самого дня концерта, а потом решали: «Все, восемь тысяч билетов, и хватит». Это на самом деле казалось началом стадионного рока. Помню, в тот день привезли новую барабанную установку Дома, синюю с блестками, и он так радовался. Они были очень милыми, всегда обожали свои инструменты. Доминик стал делать свои барабаны, он даже открыл собственную барабанную компанию. Мэтт делает гитару, которую сейчас скопировали миллион раз во всем мире. Крис играет на барабанах в местной группе, занимается этим для смеха. Они так обожают музыку, что постоянно в ней купаются.

Как развалилась сделка с Maverick?

После того как первый альбом Showbiz не получил большого успеха в США. Тогда Гай был настолько уверен, что Muscle Museum должны занять первое место в хит-параде «Современный рок», что его невозможно было переубедить. Помню, я ходил по зданию Maverick, когда они готовили к изданию альбом, и Гай сказал мне: «Если хоть кто-то в этом офисе скажет тебе, что Muscle Museum не станет хитом, скажи мне, и я его сразу же уволю». Я посмотрел на него и понял: он это серьезно. Проблема была в том, что Гая все боялись до усрачки. Так что когда я говорил с отделом радио или отделом прессы и спрашивал их мнения, они всегда отвечали: «Так, а Гай что думает?» Я говорю: «Не знаю, а вы-то сами что думаете?», а они опять: «Что Гай думает?» Они просто боялись сказать слово поперек Гаю Осири. А когда Muscle Museum раскрутить не удалось – даже после того, как Maverick удалось уговорить 55 радиостанций с современным роком, они так и не смогли добиться ничего от KROQ, самых влиятельных рок-радиостанций Лос-Анджелеса и Нью-Йорка, несмотря на все гребаные деньги, а ведь он потратил больше миллиона долларов, пытаясь раскрутить эту песню. В общем, когда мы привезли ему Origin of Symmetry, он уже был не так влиятелен, как в прошлый раз, потому что первая пластинка Аланис отзвучала и ушла, а новая пластинка Аланис пошла не так и хорошо, так что у Maverick дела шли не очень хорошо, когда мы записали Origin. Гай был куда более скромным и осторожным. Я сказал ему: «Слушай, у меня хорошая новость. Вот, смотри, Plug In Baby наверняка станет убойным хитом в жанре современного рока». Он послушал ее и сказал: «Не уверен». Я спросил: «Ты что, прикалываешься надо мной?» Он сказал: «Я не уверен. Можно ее пересвести?» Я ответил: «Ладно, хорошо, пересводи». Он ее пересвел, и в новом миксе песню просто выпотрошили. Все гитары убрали, она звучала ужасно. Я сказал ему: «Гай, вот эту хрень мы выпускать не будем. Если ты это выпустишь, я буду искать любой способ разорвать контракт». Он был в отчаянии, реально не верил, что Plug In Baby будет звучать на радио. В общем, он сел на пластинку, как собака на сене. И во многих отношениях это нам помогло, потому что в то время у Muse дела пошли на лад в Британии и континентальной Европе, спрос на группу был огромным. В общем, благодаря тому, что Maverick сидели на жопе, мы смогли продвинуть группу на всех остальных рынках. Если бы Maverick поверили в альбом и начали его серьезно раскручивать, вот это был бы кошмар. Потому что Muse пришлось бы надолго уехать в Америку, а это значит, что группа не смогла бы выступить на всех тех европейских фестивалях и гастролях. Хотя, конечно, и группа, и Taste Media в долгу перед Гаем за то, что он стал первым руководителем лейбла, который разглядел в группе талант и вложил в них большие средства.