Эдди Рознер: шмаляем джаз, холера ясна! - Дмитрий Георгиевич Драгилев

class="p1">193. Серова М. Олег Марусев: в последнее время мне везет на негодяев // Теленеделя. – [2007].

194. Гучмазова Л. Откуда начался джаз // Русский репортер. – 2007. – 26 июня.

195. Мицкевич П. Великий джазмен Эдди Рознер: «Я не кольхозный артист!» [Интервью с В. Радькиным] // Комсомольская правда. Минский вып. – 2008. – 22 мая.

196. Копман В. Мир без Долгова // Джаз-квадрат. – 2008. – [№ 8?].

197. Соркин Б. Эдди по имени «царь» // Флорида. – 2009. – февр.

198. Пересыпкина Л. Февральский джаз // Народная газета. – 2009. – 11 февр.

199. Свирко И. Шлягер – это то, что живет всегда [Интервью с М. Финбергом] // Республика. – 2010. – 20 марта.

200. Грабенко Л. [Интервью с В. И. Котелкиной о Майе Кристалинской] // Бульвар Гордона. – 2010. – № 24.

201. Клаузе И. Композиторы в Гулаге. Попытка обзора. Доклад на симпозиуме Composers in the Gulag under Stalin, Геттинген, 17 июня 2010.

202. Драгилёв Д. Таежный блюз: Эдди Рознер и Александр Варламов как корифеи музыкального космополитизма в СССР. Доклад там же. 19 июня 2010.

203. Слюсарева Е. Фестиваль к 100-летию со дня рождения Эдди Рознера в Берлине. [Интервью с Д. Драгилёвым] // Джаз. ру. – 2010. – 30 июня.

IV. Другие публикации и выступления в СМИ, имеющие отношение к теме

204. Шкловский В. О джазе Утесова // Советское искусство. – 1946 – 6 сент.

205. Анисимов А. Очистить эстраду от чуждых влияний // Советское искусство. – 1949. – 19 марта.

206. Беляев Д. Стиляга // Крокодил. – 1949. – № 7.

207. Сокольский М. О джазе // Советское искусство – 1952. – 16 февр.

208. Игнатьева М. Музыкальные стиляги // Советская культура. – 1957. – авг.

209. Стумбре С. Мы начинаем… Концерт Рижского эстрадного ансамбля // Советская Латвия. – 1957. – 11 дек.

210. Тамаев А. Эстрадные премьеры // Музыкальная жизнь. – 1963. – № 16.

211. Эпштейн Е. Новая программа эстрадного оркестра // Музыкальная жизнь. – 1964. – № 14.

212. Марлен Дитрих // Там же.

213. Переверзев Л. Эстрадный оркестр из Лейпцига // Музыкальная жизнь. – 1964. – № 17.

214. Вартанов Ан. После концерта Олега Лундстрема // Советская эстрада и цирк. – 1966. – № 9.

215. Тероганян М. Выступает ВИО-66 // Советская эстрада и цирк. – 1966. – № 10.

216. Саква К. Песня стала лауреатом // Советская эстрада и цирк. – 1967. – № 1.

217. Волынцев А. Чешский джаз на советской сцене // Музыкальная жизнь. – 1967. – № 23.

218. Баташев А. Ленинградский фестиваль джазовой музыки // Музыкальная жизнь. – 1966. – № 13.

219. Эстрадное обозрение // Музыкальная жизнь. – 1968. – № 17.

220. Василина И. Унылое гостеприимство // Советская эстрада и цирк. – 1969. – № 10.

221. Вартанов Ан. На телевизионных подмостках // Советская эстрада и цирк. – 1970. – № 8.

222. Вартанов Ан. Алло, мы ищем индивидуальности // Советская эстрада и цирк. – 1971. – № 2.

223. Дмитриев Ю. Эстрада в разных ракурсах // Советская эстрада и цирк. – 1971. – № 4.

224. Прийма Н. Не ради дешевого успеха // Советская эстрада и цирк. – 1971. – № 10.

225. Баташев А. Путешествие звука // Музыкальная жизнь. – 1987. – апр.

226. Завадская Н. Остановленное время // Музыкальная жизнь. – 1989.

227. Петров А. Каким быть оркестру? Государственный концертный оркестр Белоруссии // Советская эстрада и цирк. – [1990].

228. Петров А. Анатолий Кролл и его оркестр // Советская эстрада и цирк. – [1990?].

229. Jukons D. Tagad dzlvoju citu dzīvi. Aino Bālina: Latvija manā likten // Literatūra un Māksla. – 1990. – 10 nov.

230. Каулиньш К. Возвращение Бруно Оя // Диена. – 1992. – 23 мая.

231. Баташев А. Джаз: свободная музыка свободных людей // Огонек. -1993. – № 30–31.

232. Баташев А. Как Америка чуть не присоединилась к СССР под звуки джаза // Джаз-квадрат. – 1998. – № 8.

233. Мощенко В. Дай Бог нам всем так «мазать» // Джаз-квадрат. – 1999. -№ 6.

234. Новгородцев С. Памяти Иосифа Вайнштейна // Сева. Ру. – 2001. -8 сент.

235. Дерткин Г. Жизнь как песня (Гарри Гольди) // The Yonge Street Review. -2001. – № 137.

236. Starr F. Der Jazz der aus Odessa kam // Lettre International. – 2002. -Frtihjahr.

237. Diimmling A. Die Weintraubs Syncopators. Zum 25. Todestag von Stefan Weintraub am 10. September 2006 // Jazz-Zeitung. – 2006. -Sept.

238. Мага А. Николай Капустин: «Все мои произведения с джазовым акцентом…» // Музыкальная жизнь. -2008. – № 10.

239. Жванецкий М. Дежурный по стране, эфир от 01.12.2008 // Жванецкий. ру – 2008.

240. Миронова В. Особенности культурно-воспитательной работы в лаге рях ГУЛАГа в 1930-1950-е гг. Доклад на симпозиуме Composers in the Gulag under Stalin, Геттинген, 17 июня 2010.

Краткие пояснения к терминам и выражениям

Издательство сочло нужным снабдить книгу небольшим словарем, куда включены не только термины, относящиеся к классическому джазу, но и слова из жаргона эстрадных музыкантов.

Музыкальные дефиниции

Биг-бэнд (англ.) – большой джазовый (реже – танцевальный) оркестр. Наиболее распространенный сегодня состав делится на секции «язычковых» духовых: 5 саксофонов-кларнетов, медных духовых: 4 трубы и 4 тромбона и ритм-группу (фортепиано, контрабас, ударные). Лучшие оркестры обладают фирменным «саундом» – звучанием, специфика которого во многом зависит даже не от руководителя оркестра (бэндлидера) и его солистов, но от работы аранжировщика.

Джазовые стандарты – музыкальные произведения, входящие в «хрестоматийно-классический» репертуар джазовых музыкантов. Чаще всего это так называемые «вечнозеленые» песни (эвергрины) или наиболее популярные инструментальные композиции, получившие известность в 1920–1960-е гг. Авторство некоторых стандартов принадлежит самим джазменам (Д. Эллингтон, Э. Гарнер, А. Жобим), многие первоначально были темами из бродвейских мюзиклов или голливудских фильмов (песни Дж. Гершвина, Д. Керна, К. Портера). В основу стандартов легли фокстроты и баллады свинга, босса-новы и другие композиции в латиноамериканском ритме, а также пьесы-стилизации, созданные по определенному образцу или соответствующие «классике жанра».

Джем-сейшн (англ.) – музыкальное действо, во время которого джазмены играют без особых приготовлений и определенного соглашения. Обычно происходит в клубах или при встрече на гастролях нескольких коллективов: после концертов музыканты собираются, чтобы поиграть и поимпровизировать. Таким путём они самовыражаются и заводят профессиональные знакомства.

Интермеццо (итал.) – небольшая музыкальная пьеса, служащая вставкой между двумя разделами произведения и имеющая иное построение и иной характер. В опере этим термином обозначают небольшую «вставную» контрастирующую сцену в середине действия, необходимую для того, чтобы обозначить разрыв во времени действия предшествующей и последующей сцены либо для заполнения паузы, необходимой для перемены декораций. Термин используется также как название для небольших характерных инструментальных сочинений.

Крунер (англ.) – вокалист, придерживающийся принципов свинговой фразировки. Часто выступают в сопровождении биг-бэндов. Так называемая крунерская манера пения включила в себя многие элементы: традиции блюза и гавайской музыки, бродвейских мюзиклов и бельканто. Характерными особенностями «крунинга» являются непринужденное звукоизвлечение, повествовательная и элегантная подача материала, присказки и имитация разговора в паузах между куплетами. Тембральная насыщенность голоса также играет особую роль. В репертуаре большинства крунеров важное место занимают джазовые стандарты, лирико-романтические баллады, салонно-танцевальная, свинговая и так называемая эмбиентная музыка отдыха (easy listening), мелодии из мюзиклов и кинофильмов.

Свинг (англ.) – один из самых популярных стилей (направлений) джаза, достигший своего первого расцвета в 30–50-е гг. XX века. Наиболее широко представлен в практике биг-бэндов и крунеров. Термин имеет также другие смысловые значения. Если говорят, что в игре исполнителя нет свинга, то обычно это означает, что исполнение музыканта лишено интенсивной ритмической пульсации – волнообразного движения, которое создаётся на контрасте сильной и слабой