Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве - Кэрол Марин

Правило неравенства – один из способов получения правильного тонального соотношения, но не единственный. Надеюсь, оно заставит вас задуматься о важности тональной композиции.

Я поняла, что, как правило, могу доверять своей интуиции в части создания интересной тональной композиции. Прежде чем взяться за краски, я работаю над композицией. Для этого я переставляю предметы в моем фотобоксе, глядя в переносной видоискатель (подробнее о нем – в главе 6) в поисках интересного ракурса и подходящей композиции. «А что, если кадрировать вот так? Что будет, если встать здесь?» Я также постоянно щурюсь и спрашиваю себя: «Насколько интересны тональные соотношения?»

Я стараюсь избежать ситуации, в которой главный элемент постановки уйдет на задний план из-за того, что стоящий рядом объект оказался одного с ним тона. Например, если фон будет среднего тона и мой главный предмет, яблоко, имеет такой же тон, то яблоко потеряется на фоне, даже если оно другого цвета. Иногда эту проблему можно решить, изменив положение источника света, чтобы яблоко больше выделялось, а иногда проще поменять тон фона.

1. Если главный предмет в постановке – помидор, он потеряется в тени чашки, потому что у них одинаковый тон. Это хорошо видно, если прищуриться.

2. Переместив помидор, мы спасем его от жизни в тени другого предмета и вернем под свет прожектора, где ему самое место.

Также учитывайте, что взгляд притягивают области с высоким контрастом. То есть, если в любом месте картины есть очень светлый участок, расположенный непосредственно рядом с темным, это соседство будет привлекать к себе максимум внимания. Следите, чтобы такой контраст не оказался в неудачной точке – слишком близко к краю или ровно в середине.

О тональном соотношении стоит запомнить следующее.

• Тон имеет колоссальное значение независимо от динамичности изображения.

• Для миниатюриста, ежедневно создающего произведение малого формата, важно, чтобы выставленная в онлайн-галерее картина выделялась среди других.

• Тональная композиция всегда в ваших руках.

• Управляйте количеством тонов в изображении.

• Избегайте низкого тонального контраста между главным и второстепенными объектами.

• Убедитесь, что самый высокий контраст находится в смысловом центре изображения или рядом с ним.

Художник, который не освоил навыки смешивания цветов, больше времени проведет за созданием «вытирашек» (картин, которые он потом вынужден будет стереть), чем за написанием картин, достойных быть выставленными на всеобщее обозрение. Я изучала колористику самостоятельно, экспериментируя, и это заняло очень-очень много времени. Есть гораздо более простой, как мне кажется, способ понять правила смешивания цветов, и смею надеяться, что вы тоже найдете его полезным.

Я постараюсь изложить теорию в обычных для колористики терминах. Кое-что будет касаться исключительно масляной краски, поскольку это мой основной материал, но в целом эти правила применимы к любому другому материалу.

Насыщенностью цвета называют его интенсивность, или хроматичность. Это свойство не следует путать с тоном, который характеризует степень светлоты цвета. Каждый цвет обладает определенными насыщенностью и тоном и находится на шкале между светлым и темным, иными словами, между очень насыщенным/хроматическим и ненасыщенным/ахроматическим (серым).

Образцы насыщенных цветов

Образцы тех же основных цветов, но приглушенные

Далее будем рассуждать о цвете в терминах цветового круга.

Может показаться, что это слишком просто, но важность понимания основ трудно переоценить. Начнем с трех основных цветов: красного, синего и желтого. Если у нас есть только один из них (и это чистый, не смешанный цвет), то мы располагаем очень насыщенным цветом. Если мы смешаем два из этих трех цветов, мы получим вторичный цвет (фиолетовый, оранжевый или зеленый), и он тоже будет очень насыщенным (когда дело дойдет до практики, будет не так просто, но пока лучше не усложнять). Все эти цвета располагаются снаружи цветового круга.

1. Цветовой круг с тремя основными цветами: красным, синим и желтым.