Профессия режиссер монтажа. Мастер-классы - Стив Халлфиш

это сделал, мне хочется скорее смонтировать сцену, чтобы было на что реагировать и что совершенствовать – в целом у меня такой подход. Я не из тех, кто будет мусолить монтаж и сразу пытаться сделать каждую склейку правильно. Если режиссер звонит и говорит: «Я собираюсь заглянуть, мне нужно посмотреть сцену прямо сейчас», я хочу быть уверен, что у меня есть хоть что-то, что я могу запустить и показать. Я не могу расслабиться, пока этого нет. Успокоюсь, когда будет хоть что-то сделано.

Халлфиш: Йоб, ты иногда преподаешь монтаж. Какой принцип подхода к сцене ты пытаешься привить? Что делать, если зашел в тупик?

Йоб тер Бург: Разбирая работы студентов на своих семинарах, я стараюсь обратить их внимание на то, что они делают. В нашей работе многое делается интуитивно, но иногда, когда пытаешься разобраться, почему что-то работает или не работает, нужно найти рациональное объяснение. Это не всегда действенно, но если зашел в тупик, то следует сказать себе: «Итак, я начинаю с этого кадра, и он рассказывает мне об этом, затем монтируюсь на тот кадр. Почему я на него монтируюсь? С какой целью я показываю его зрителям? Почему я иду именно этим, а не другим путем?» Это не то, о чем можешь думать во время монтажа, иначе сойдешь с ума, но в этих мыслях немало смысла, если забуксовал или сомневаешься в правильности своих действий. Рационализируй это, думай: «Почему это так структурировано? Зачем я это сделал? Что это значит?»

Халлфиш: Очевидно, хочется как можно больше почерпнуть от режиссера. Кейт, есть советы, как распознать, что именно хочет режиссер от сцены?

Изображение 2.6 Бобби Каннавале и Оливия Уайлд в сериале «Винил» от HBO. Фото: Маколл Б. Полай / HBO.

Кейт Санфорд: Когда я просматриваю отснятый материал и вижу, что, пока работает камера, режиссер подходит и что-то шепчет актеру, я думаю: «Бог мой, что он там говорит?» Тянусь к микшерному пульту и поднимаю уровень петлички, чтобы услышать эту секретную информацию.

Еще одно мое тайное оружие – дружба со скрипт-супервайзером. Я хочу, чтобы этот человек стал моими глазами и ушами. На съемочной площадке он или она делает для меня заметки, поэтому я хочу установить хорошие отношения не только для того, чтобы просить: «Можешь подробней рассказать об этом месте в заметках?» Ведь скрипт-супервайзер может помочь, если я, скажем, зашла в тупик или запуталась в четырех разных способах начать сцену, которые кажутся одинаково интересными. Допустим, режиссер снял общий мастер-план, затем съемка с крана, который спускается к персонажу, произносящему первую реплику, плюс есть деталь (insert shot) и есть персонаж, который поворачивается в кадр, – множество вещей, которые в равной степени могут быть интересными вариантами начала сцены.

Insert Shot: обычно это крупный план какой-то детали в сцене или некий кадр, не являющийся частью основного монтажного покрытия. Например, крупный план кипящего чайника перед сценой, в которой два персонажа пьют чай.

Иногда я звоню скрипт-супервайзеру и спрашиваю: «Можно мне подсказку? Мог бы ты дать мне маленький совет?» Например, что происходило на съемочной площадке? Или если намечается очевидная проблема. Если не сняли деталь, прежде чем говорить с режиссером или продюсером, я позвоню скрипт-супервайзеру и спрошу: «Можешь рассказать, что случилось?» Потому что я не хочу говорить что-то, пока не узнаю, что это обсуждалось и режиссер не захотел снимать деталь (не посчитал необходимым), тогда я должна отступить назад, собрать сцену и понять: «Да, думаю, она нам все-таки нужна». И скажу режиссеру: «Понимаю, это было ваше решение», и самым дипломатичным тоном добавлю: «Взгляните, что вы думаете? Меня беспокоит, что, возможно, мы видим это не так хорошо, как следовало бы».

Иногда скрипт-супервайзер может успокоить меня, сказав: «Все в порядке, режиссер сознательно хотел сделать скачок во времени». Я отвечу: «А, ладно. Отлично». Или он скажет: «Да, это было неразумно, по моему мнению. Мы страшно спорили. Меня заткнули, и нам нужно было двигаться дальше». Я говорю: «Хорошо, поняла ситуацию». Так что, когда придет режиссер, я буду вооружена достаточным объемом информации, чтобы быть максимально дипломатичной и помочь решить проблему.

Халлфиш: Давайте вернемся к подходу к сцене: ты начинаешь с…

Дэвид Хелфанд, «Отличные новости»: Просматривая материал, я размышляю, как поинтереснее встроить определенные ритмические моменты в сцену. В комедии всегда хочется «плюсануть» там, где это возможно. У Грега Дэниелса вроде бы есть свод комедийных правил, выраженных в виде математических формул. Они нахальные, но в них много правды. Например:

J / T = F [где J – Шутка, T – Время, а F – Смешно; чем меньше времени тратишь на шутку, тем она смешнее].

J x 3 = Смешно. J x 4 = Несмешно. J x 5 = Несмешно. J x 7 = Смешно.

Если HN, то SV [если ударить по яичкам (Hit in the Nuts), то писклявый голос (Squeaky Voice)].

Звук F = Смешно. Запах F = Не смешно [где F – пердеж].

Взбитые сливки π/Лицо = J2.

В общем, я держу это в уме. Со временем сериал обрастает небольшими фирменными моментами, которые хочется отразить в сюжете. Делая сборку, я стараюсь добавить в сцену работающие на нее вещи, и они не обязательно были сыграны актерами – добавляю свои шутки к тому, что было сделано изначально, а затем подгоняю все это по темпу и ритму. Я оставляю в монтаже излишки, так как знаю, что он уплотнится со временем, и мне не хочется, чтобы он выглядел скомканным, когда мы закончим. Мне сложно работать, как некоторые режиссеры монтажа, которые собирают сцену, а потом с каждым разом уплотняют ее все больше. Я должен заранее определить, как именно я хочу, чтобы она смотрелась в контексте всей серии, каким будет переход в нее и из нее, а затем продолжаю доводить ее до ума. Я больше не притронусь к ней, пока не объединю все сцены в готовую серию, которую бегло посмотрю, чтобы выровнять звук и проверить на ошибки.

По мне, лучше придерживаться определенной точки зрения, но быть готовым к сюрпризам. Думаю, точка зрения – это именно то, что отличает одного режиссера монтажа от другого.

Для начала – быстро и грубо

Халлфиш: Фабьенн, какой у тебя подход, учитывая сжатые сроки на некоторых телешоу, которые ты монтировала?

Фабьенн Бувилль, «Американская история ужасов»: Я склонна монтировать материал очень быстро, чтобы не