Ни дня без кисти. Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве - Кэрол Марин

3. Упорядоченный завтрак. 2010. Масло, деревянная панель. 15 × 15 см. Пример картины с доминирующим синим цветом, сквозь который проглядывает оранжевый фон (оранжевый цвет – дополнительный к синему).

• Не случится ли так, что важные объекты будут выглядеть грязными из-за цвета, выбранного для подмалевка? Например, я не стала бы делать подмалевок зеленым цветом, если мой главный объект в постановке – яркое красное яблоко. Помните, что в технике «алла прима» цвет нижнего слоя может влиять на цвет следующего. Если же цвет все-таки загрязнится, какой еще цвет можно использовать (см. иллюстрацию 1)?

1. Побег из Алькатраса. 2012. Масло, деревянная панель. 13 × 18 см. Хотя доминирующий цвет в этой картине оранжевый, я не хотела использовать для подмалевка синий, чтобы цветы не стали выглядеть грязными, поэтому взяла умбру жженую – вполне нейтральный цвет.

• Хочу ли я, чтобы еще какой-нибудь цвет просматривался сквозь верхний красочный слой? Ответить на этот вопрос поможет шестое чувство (см. иллюстрацию «Зеленые кабачки»).

Зеленые кабачки. 2007. Масло, деревянная панель. 15 × 15 см. Одна из моих ранних миниатюр, в которой доминируют синий и фиолетовый, а главный объект зеленого цвета. Я решила, что мне здесь не хватает теплого цвета, и поэтому для подмалевка выбрала ализарин малиновый – он проглядывает сквозь верхний слой краски.

Несколько важных правил выполнения подмалевка

Я заметила, что одни цвета не очень хороши для выполнения подмалевка, а другие идеальны в отдельных случаях. Вот несколько правил выполнения подмалевка, которым я стараюсь следовать.

• Никогда не берите для подмалевка белила – они обязательно смешаются с последующими слоями, и вся картина приобретет белесый оттенок.

• Никогда не берите для подмалевка фтал – это очень сильный цвет, который легко смешивается с любым другим, и в результате картина получится в бирюзовых тонах.

• Если в постановке много белого, я рекомендую использовать для подмалевка умбру жженую или другой нейтральный цвет (или смесь синего, красного и желтого). (На иллюстрации 2 пример подмалевка неудачного цвета.)

2. Внимание! Если в постановке много белого, не берите для подмалевка яркие цвета. В данном случае я использовала красный и только на следующий день поняла, что все белые предметы имеют розовый оттенок.

• Если вы не уверены в цвете подмалевка, поэкспериментируйте с несколькими. Со временем вы поймете, что хорошо работает, а что не годится. Можно попробовать выполнять подмалевок акриловыми красками накануне, чтобы он успел просохнуть, – тогда он не будет вступать в реакцию с последующими слоями краски.

Закончив работу над композицией (о ней я подробно рассказала в главе 6), мы можем приступать к живописи. Но в каком порядке писать? Начинающие художники, стремясь избежать трудностей, в первую очередь часто пишут фон. Многие преподаватели советуют начать с темного и постепенно идти к светлому. У меня другой метод, немного более сложный и, разумеется, подходящий не каждому. Но, по моему мнению, это лучшее, что дал мне мой неакадемический опыт.

Я предпочитаю начинать писать с более уязвимых участков, постепенно продвигаясь к менее уязвимым. Что значит «более уязвимые»? Это области цвета (как правило, по площади больше одного мазка), которые было бы сложно написать выигрышным образом, если окружающие области уже были бы готовы. Возможно, это звучит загадочно, но потерпите немного.

Я считаю область более уязвимой, если она удовлетворяет двум условиям:

• она выглядит «островом» (окружена «океаном»);

• она (территория «острова») очень насыщенного цвета, и нужно быть крайне осторожным, чтобы сохранить его таким.

И что же это значит? Для примера рассмотрим помидор (ниже). Для начала следует заметить, что весь помидор будет «островом», поэтому сначала я буду писать его, а затем уже бирюзовый фон. Внутри помидора я напишу в первую очередь насыщенный красный (1) в той области, которая наиболее освещена. Для цвета собственной тени (которая лежит на помидоре) мне нужно получить более темный, нейтральный красный, который (как вы помните из главы 5) смешивается из трех основных цветов. Если начать писать с тени, ее цвет может попасть на освещенные области, где должен быть насыщенный красный. Закончив с ярким красным, я стараюсь его случайно не задеть. Далее я займусь областью перехода от света к тени, а после нее – собственной тенью (2). Затем буду работать над рефлексом (отражающимся от бирюзового фона) (3), падающей тенью (которую отбрасывает помидор) (4) и «океаном» (бирюзой) (5). В последнюю очередь – «мишура»: блики и плодоножка (6).

Пронумерованные на помидоре области от 1 до 6 показывают, в каком порядке я работаю, двигаясь от более уязвимых фрагментов к менее уязвимым.

Что значит «менее уязвимые»? Маленькие области, которые можно написать поверх слоя краски, будут наименее уязвимыми – это блики, изящные плодоножки, тонкие стенки чашек, мелкий горошек и т. д.