📚 Hub Books: Онлайн-чтение книгРазная литератураИстория американской архитектуры. Эволюция стилей - Наталия Колотова

История американской архитектуры. Эволюция стилей - Наталия Колотова

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+
1 ... 45 46 47 48 49 50 51 52 53 ... 81
Перейти на страницу:
Выбранный стиль отражал социальный статус и власть Вандербильдов, которые, вместе с прочими представителями верхушки Американского общества этого периода, относили себя к мировой экономической элите.

Рис. 7.1. Biltmore, Asheville, North Carolina, 1890–95, Richard Morris Hunt.

Объемы и детали здания свидетельствуют о характерном для Academic Eclecticism внимательном изучении исторических прототипов, а также о новом отношении к богатству. В отличие от первых послевоенных нуворишей, их потомки во втором и третьем поколениях, как правило, не испытывали желания громогласно заявлять о своем достатке. Спокойная сила и непоколебимый авторитет исконной европейской аристократии больше соответствовали новым настроениям. Видимо поэтому, демонстрирующий оба качества French Chateau Style, занял заметное место в стилистической палитре Academic Eclecticism.

Способность последнего адаптироваться к различным условиям проявилась, также, в его реакции на климатическую и этно-географическую ситуацию района строительства. Начиная с 1880 года все больше архитекторов присоединялось к позиции Pugin, утверждавшего в свое время, что различные региональные ситуации должны вызывать различную реакцию со стороны архитектуры. Этой же точки зрения придерживался Guadet, учивший своих студентов искать различные архитектурные решения для объектов, размещаемых в горах, пустыне, или у моря.

Однако, поощряя изучение региональной архитектуры, сторонники Academic Eclecticism не считали необходимым ограничивать себя местными традициями, тем более, что иногда они попросту отсутствовали, как например, на американском среднем западе. В большинстве же случаев, народная архитектура нуждалась в серьезной модификации для соответствия универсальным принципам проектирования.

Во избежание осложнений, многие архитекторы искали выход в применении традиционных стилей, характерных для схожих районов Европы. Например, архитектура альпийских chalets использовалась для горных коттеджей, образы итальянского народного жилища – для калифорнийских вилл и т. п.

Одним из наиболее ранних и впечатляющих примеров подобного адаптированного регионализма можно считать Ponce de Leon Hotel в St Augustine, Florida, построенный в 1887 году архитекторами John Merven Carrere и Thomas Hastings (Рис. 7. 2.).

Рис. 7.2. Ponce de Leon Hotel, St Augustine, Florida, 1885–87, Carrere & Hastings

Ponce de Leon стал первой самостоятельным проектом этого творческого тандема. До него оба архитектора работали в мастерской McKim, Mead и White, известных своим уважением к классическим традициям Beaux-Arts.

В поисках образа приморского отеля на бывшей испанской территории, авторы синтезировали ряд Южно-Европейских и Французских стилей, включая Moorish, Italian Romanesque и несколько ренессансных версий, с акцентом на испанской. Все составляющие собраны в единое целое в соответствии с принципами рационального планирования Beaux-Arts, благодаря которым здание не теряет привлекательности и продолжает использоваться по назначению более 120 лет.

Проектом более скромного масштаба, но с не меньшей убедительностью возрождающим испанские колониальные традиции, является Second Owls Club в Tuscon, Arizona, возведенный в 1903 году по проекту Henry Trost (Рис. 7.3.).

Рис. 7.3. Second Owls Club,Tuscon, Arizona, около 1903, Henry Trost.

Мы помним из предыдущих глав, что первоначальные испанские миссии этого региона объединяли местные традиции архитектуры Pueblo с элементами испанского маньеризма 16 века. Trost сохранил массивные adobe стены, плоские крыши и выходящие за пределы стен балки перекрытия (vigas), являющиеся наследием Pueblo, добавив тяжелые аркады и характерный декор, заимствованный из испанского маньеризма и, таким образом, дав начало знаменитому Southwestern Style, до сих пор популярному на американском юго-западе.

Бурный рост населения южной Калифорнии в последнем десятилетии 19 века и вызванный им строительный бум вновь вернули внимание архитекторов к традициям испанских колониальных Миссий 18 века.

В отличие от миссий Юго-Запада, использовавших местный опыт строительства Pueblo, калифорнийские миссии опирались, в основном, на Испанские и Мексиканские традиции. Возрожденный в конце 19 века Mission Style адаптировал элементы испанской архитектуры, такие как bell towers (колокольни), ogee (S-образные) gable ends и низкие черепичные крыши (Рис. 7.4.).

Рис. 7.4. Mission Style, California, 1915–24.

После первого десятилетия 20 века, стиль обогатился идеями Mediterranean Style, что добавило ему черты греческой, итальянской и северо-африканской архитектуры, рожденной в схожих условиях сухого теплого климата Средиземноморья.

Все же наиболее влиятельной ветвью Academic Eclecticism оказался стиль, созданный слиянием наследия Римской империи с итальянским ренессансом, называемый Beaux-Arts Classicism или Classical Revival.

Кроме неограниченных возможностей воплощения универсальных принципов дизайна, стиль как нельзя лучше отвечал требованиям американского общества конца 19 века. В обстановке непрекращающихся забастовок и грозящих хаосом массовых беспорядков, классицизм предлагал ордерную упорядоченность и рациональность. Растущей мировой политической силе Соединенных Штатов импонировал архитектурный язык Древнего Рима с его величием общественных зданий и дворцов знати. Использование классических композиций для городских общественных комплексов гарантировало впечатление спокойного достоинства, самодостаточности и высокого вкуса.

Крупнейшими мастерами Beaux-Arts Classicism и его неутомимыми пропагандистами стали, знакомые нам, McKim, Mead и White, заявившие о своем интересе к классицизму еще во времена их работ в духе Сolonial Revival. Мастерской принадлежит множество проектов классических зданий, от загородных резиденций до общественных комплексов различного назначения, но наиболее значительным является Pennsylvania Station в Нью-Йорке, бывшая в те времена важнейшим транспортным узлом страны (Рис. 7. 5.).

а

b

c

Рис. 7. 5. Pennsylvania Station, New York City, 1902–10, McKim, Mead & White. a. центральный вестибюль. b. главный фасад. c. выход на железнодорожную платформу.

Выбранный авторами, в качестве ведущего стиля, римский классицизм предложил великолепные идеи для формирования, как экстерьера, так и внутренних пространств здания, занимающего два городских квартала.

Гигантская колоннада центрального фасада выделяет сооружение в городской застройке, сообщая ему образ главных ворот крупнейшего города Соединенных Штатов (Рис. 7. 5. а.). Интерьер центрального вестибюля (Рис. 7. 5. b.), площадью 300 на 150 футов, является версией римских терм Caracalla с их головокружительным масштабом и великолепием декора. Даже зал прибытия поездов (Рис. 7. 5. с.), выполненный в современных конструкциях, не противоречит избранному стилю и оставляет впечатление свойственного ему величия.

Другим выдающимся объектом академического эклектицизма, выполненным теми же авторами, является Boston Public Library, вмещавшая, ко времени своего открытия, крупнейшую в мире доступную публике коллекцию научной и художественной литературы (Рис. 7. 6.).

Совет попечителей проекта хотел видеть «дворец для народа», выполненный с учетом культурного наследия Бостона. В ответ на подобный заказ, McKim, Mead и White предложили квадратный в плане Italian Renaissance Palazzo с атриумом, способным, при необходимости, служить расширением окружающих его помещений. Так же как и в оригинальных ренессансных дворцах, главные помещения библиотеки размещались на втором этаже и отражались

1 ... 45 46 47 48 49 50 51 52 53 ... 81
Перейти на страницу:

Комментарии

Обратите внимание, что комментарий должен быть не короче 20 символов. Покажите уважение к себе и другим пользователям!

Никто еще не прокомментировал. Хотите быть первым, кто выскажется?