История американской архитектуры. Эволюция стилей - Наталия Колотова

На вершине всеобщего увлечения технологическим экспрессионизмом, часть архитекторов 1960-х начала критиковать его архитектурную продукцию, не находя в ней интеллектуальной чистоты истинного модернизма. Группу оппонентов, получившую имя New-York Five, составили пять архитекторов: Peter Eisenman, Richard Meier, Charles Gwathmey, Michael Graves и John Hejduc. NY Five призывали вернуться к истокам стиля, а именно, к аскетичным белым зданиям Le Corbusier вроде Villa Savoye at Poissy (Рис. 8. 9.). По их мнению, это была архитектура мощных образов, исполненная рациональной логики и ясных целей.

Построенный в 1967 году, по проекту Richard Meier, Smith House, с его противопоставленными окружению кубическими объемами и четким функциональным зонированием, является, по существу, Le Corbusier Revival (Рис. 9. 25.).

Рис. 9. 25. Smith House, Darien, Connecticut, 1965–67, Richard Meier.

Рис. 9. 26. Douglas House, Harbor Springs, Michigan, 1973, Richard Meier.

Meier отстаивал позиции Модернизма на протяжение всей своей творческой жизни. В числе наиболее известных его проектов, Douglas House (Рис. 9. 26.), Museum of Contemporary Art в Барселоне, Getty Center в Лос-Анжелесе, The Atheneum в New Harmony, США, Museum of Television and Radio в Beverly Hills, California, являющиеся продолжением идей раннего Le Corbusier начиная с планировочной логики и вплоть до неизменного белого цвета.

Троюродный брат Мейера и его соратник по New York Five, Peter Eisenman, пошел еще дальше по пути абстрагирования форм. Работу над проектом он мог начать игрой с кубическими объемами, наблюдая трансформацию форм в процессе взаимного проникновения и пересечения дополнительными плоскостями (Рис. 9. 27. a.). После этого, функция приспосабливалась к полученной структуре.

Рис. 9. 27. House III (a); Miller House, Lakeville, Connecticut, 1969–70 (b), Peter Eisenman.

а

b

Рис. 9. 28. a. – Автобусная остановка, Aachen, Германия, 1980-е, Peter Eisenman. b. – Frank Residence, Cornwall, Connecticut, 1976, Peter Eisenman.

В целом, архитектурные формы Eisenman были не менее причудливы, чем порицаемые сторонниками Le Corbusier Revival работы экспрессионистов, хотя и выглядели как вытекающие из логичных геометрических систем. Яркое наследие Eisenman большинство критиков относит к Deconstructivism – архитектурному направлению Постмодерна 1980-х, создающего образы «контролируемого хаоса», элементы которого легко распознаются в его проектах (Рис. 9. 28.).

Среди несогласных с основным направлением модернизма оказался и один из наиболее влиятельных американских архитекторов 20 века – Robert Venturi. В то время как New York Five обвиняли современный дизайн в отсутствии интеллектуальной чистоты и призывали к возврату к строгой рациональности родоначальников стиля, Venturi отвергал эстетику модернизма в целом, считая недопустимым его отказ от традиций. В изданной в 1966 году книге Complexity and Contradiction in Architecture”, названой критиками Gentle Manifesto, а затем и в последующих публикациях, подготовленных в соавторстве с женой и творческим партнером Denise Scott Brown, он призывал архитекторов не отказываться от культурного наследия, но использовать его в качестве базы для современных идей.

Другим основополагающим принципом модернизма, подвергшимся критике Venturi, было положение о простоте и рациональной очевидности, как неотъемлемых составляющих современного дизайна. По его мнению, современный мир в гораздо большей степени характеризуют противоречивость и сложность, поэтому обслуживающей его архитектуре должны быть присущи те же качества. Перефразируя знаменитое высказывание Mies van der Rohe – «Less is More» (чем меньше, тем больше), Venturi заявлял, что «Less is а Bore» (чем меньше, тем скучнее), намекая на выхолощенную стерильность интернационального модернизма.

Если New York Five (также называемые White Five) сводили процесс проектирования к манипулированию геометрическими объемами, не заботясь об исторических ассоциациях, Venturi возродил интерес к символизму архитектурной формы, потерянный в эпоху модернизма. В группу его сторонников вошли архитекторы Romaldo Guirgola, Allan Greenberg, Charles Moore, Jaquelin T. Robertson и Robert A. M. Stern, получившие имя Gray Five. Grays обвиняли эстетику «Pure Modernism» (чистого Модернизма) в безразличии к месту строительства, желаниям потребителей и реальной жизни. Борьба двух течений, определивших основные направления развития архитектурной мысли 1970-х, часто представлялась в полемической литературе войной Whites и Grays.

Vanna Venturi House, построенный Робертом Вентури в 1965 году в Пенсильвании для своей матери, показывает степень расхождения его идей с Whites и ортодоксальным модернизмом. (Рис. 9. 29.).

Рис. 9. 29. Vanna Venturi House, Chestnut Hill, Pennsylvania, 1962–65, Robert Venturi.

Форма здания ясно указывает на его назначение (по мнению Venturi, двускатная крыша всегда означает жилье, так же как Billboard – магазин). Центральный вход указывает на глухую стену, которая заставляет посетителя повернуть направо и обнаружить действительный вход, скрытый за фасадной стеной. Внутрь здания ведет еще один поворот – излюбленный прием лидера Британского движения Arts and Crafts 1880–1890-х Sir Edwin Lutyens, усложнявшего путь через здание ради неожиданных эффектов, рождаемых сменой ракурсов. Жесткая симметрия фасада нарушается разноразмерными окнами. Вызовом модернизму является использование декора – узкого горизонтального пояса, охватывающего все здание и ложной разомкнутой арки над входом – элемента, указывающего на влияние маньеризма.

Скромный Vanna Venturi House взбудоражил архитектурную общественность 1960-х и, хотя его визуальные эффекты не встретили широкого понимания среди современников, заложенные в проект идеи послужили фундаментом движения Postmodern следующего десятилетия. Главной из них является отказ от попыток перекроить мир в соответствии с представлениями модернизма, но без внимания к требованиям потребителей архитектуры. Вентури уделял пристальное внимание современному народному жилищу Америки, отражавшему эти требования, и стремился своим творчеством ответить на запросы реальной жизни.

Интерес к местным народным традициям характеризовал также работы архитектурной группы MLTW (Charles Moore, Donlyn Lyndon, William Turnbull, Richard Whitaker). В проекте жилого комплекса Sea Ranch, разработанном ими для Sonoma County в Северной Калифорнии, использованы материалы и формы простого деревянного сарая для создания регионально приемлемого образа загородного жилища (Рис. 9. 30.). На первый взгляд, причудливо разбросанные здания комплекса напоминают историческое поселение, основанное на вершине утеса много поколений назад. Профессиональное присутствие архитектора проявляется по мере приближения к объекту в его рациональной пространственной организации, функциональных и эстетических качествах внутренней среды, отвечающей современным критериям комфортного проживания.

Рис. 9. 30. Sea Runch, Sonoma County, California, 1964–65, Moore, Lyndon, Turnbull, Whitaker.

Односкатные крыши (mono-pitched roofs) и «обветренный» вид деревянной облицовки