Кадр за кадром. От замысла к фильму - Стивен Кац

Десятая схема

Понаблюдайте за развитием действия. Попробуйте «прочесть» кадры справа налево или по диагонали, чтобы увидеть разные комбинации. Каждый кадр монтируется с любым другим, но все они создают разное настроение и ощущение пространства. Развивайте способность определять взаимоотношения между кадрами — это поможет вам выбирать верное композиционное решение.

Существует еще много вариантов размещения двух актеров, которые мы не разобрали, но почти все они будут иметь схожие физические и эмоциональные характеристики хотя бы с одной из приведенных мизансцен. Ваша задача не запомнить способы размещения актеров и камеры, а понять, как в сцене взаимодействуют элементы, из которых рождаются драматургические свойства кадра.

Итак, мы разобрали десять направлений взглядов героев для мизансцены I. Теперь введем в мизансцену третьего актера, чтобы изучить, как применяют схемы A и L. Напоминаю: наша система основывается на трех принципах.

1. Мизансцена I — простейшая расстановка героев, которую можно обнаружить и в мизансценах A и L.

2. Линии взаимодействия между героями определяют положение камеры.

3. Мизансцена, основанная на базовых принципах съемки, зависит от направления взглядов персонажей сцены.

Различие между мизансценами A и L

Размещение актеров в сцене не всегда полностью повторяет очертания букв A или L, поэтому иногда бывает трудно определить, какую мизансцену выбрать. В этом случае надо ориентироваться на положение камеры.

Например, нам нужно разместить трех актеров для съемки общего плана, при этом два актера смотрят на третьего. Если третий актер находится между двумя другими, то они образуют схему A. Если же третий актер стоит не между ними, а в стороне, то это схема L. Такой элемент мизансцены называется противопоставлением. На рис. 10.1 представлены различные варианты противопоставлений.

Рис. 10.1

На кадрах 1 и 2 один персонаж противопоставлен двум другим. Напротив мужчины в черном, справа и слева от него, стоят женщина и мужчина в белом. Это схема A. На кадрах 3 и 4 показана иная расстановка для плана с тремя персонажами: один из них немного смещен в сторону. Это схема L. Кадры 5 и 6 иллюстрируют противопоставление, которого можно достичь, если разбить план с тремя персонажами на план с двумя и противопоставить ему крупный план. В кадрах 7–9 актеры противопоставляются с помощью крупных планов

Базовые мизансцены и направления взглядов

В предыдущей главе в мизансценах с участием двух персонажей герои находились на открытом воздухе. Определив их базовые позиции, мы можем рассмотреть более сложные мизансцены.

Добавив еще одного актера, мы увеличиваем количество вариантов мизансценирования. Нет необходимости анализировать их все, потому что любую из комбинаций можно свести к одной из десяти расстановок в схеме I. Используя их, мы можем создать десятки мизансцен с участием трех человек (рис. 10.2).

Рис. 10.2

Прежде чем перейти к раскадровкам, давайте рассмотрим, как работает линия взаимодействия в сценах с участием трех актеров. На рис. 10.3 представлена типичная мизансцена с использованием схемы A.

Рис. 10.3

Определяя решение для А-мизансцены, я сначала выбрал основную позицию камеры. Несмотря на то что камера может объезжать персонажей по кругу, у сцены должно быть главное зрительское направление. В зависимости от сцены оно может измениться, но в данном случае я начинаю съемку с камеры 1. Актеры А и Б ведут диалог, камеры 1 и 2, снимающие их через плечо, находятся по разные стороны от линии их взаимодействия. Затем актер Б разговаривает с актером В, и между ними устанавливается новая линия взаимодействия. С какой стороны мы разместим камеру? Здесь пригодится основная позиция камеры. Вместо того чтобы устанавливать камеру в новой позиции вне актеров А и Б, как мы это сделали для актеров А и В, мы останемся на стороне актера А. Когда актер Б разговаривает с актером В, мы остаемся на стороне актера Б и используем камеру 2. Как насчет камеры 3? Нужна ли нам она? Учитывая, сколько возможных планов у нас уже есть, от нее можно отказаться. Задачу можно решить и иначе, но важный урок будет таким: каждый раз после установки новой линии взаимодействия повторяйте съемку с прежних позиций камеры.

В следующих примерах мы рассмотрим как популярные, так и малоизвестные варианты размещения трех актеров в сцене.

А-мизансцена (первый вариант)

На раскадровке, представленной на рис. 10.4, использована та же мизансцена, что и на рис. 10.3. Кадр 1 — единственно возможное расположение камеры и актеров, при котором зритель сможет отчетливо видеть всех персонажей. Очевидно, это мастер-план.

Рис. 10.4

А-мизансцена (первый вариант). Кадры 1–5

В цепочке кадров 2–5 после мастер-плана используются средние и крупные планы. Они, во-первых, фрагментируют пространство, а во-вторых, не позволяют видеть в одном кадре говорящего актера и слушающих его. Сравните эту последовательность со следующей.

В шести кадрах на рис. 10.5 для создания единого пространства используются планы через плечо. После мастер-плана весь разговор можно снять «восьмерками», включая в кадр для темпоритма то двух, то трех персонажей. Схема расстановки камер здесь такая же, как и для двоих участников из предыдущей главы с использованием I-мизансцены.

Рис. 10.5

А-мизансцена (первый вариант). Кадры 6–11

А-мизансцена (второй вариант)

В этой мизансцене (рис. 10.6–10.10) использована схема расстановки актеров A. Фигуры противопоставлены друг другу, как во время собеседования или официальной встречи. Это еще один популярный вариант расположения актеров вне зависимости от того, стоят они или сидят. Обратите внимание: линия взгляда мужчины в кадре 1 располагается близко к камере, поэтому он беспрепятственно устанавливает контакт со зрителем. В кадре 2 мы видим женщин в профиль. Выглядит так, словно женщины слушают, а мужчина говорит. В кадре 3 это соотношение сохраняется, несмотря на то что мы не видим лица мужчины, — на это намекает ракурс сверху, ограничивающий для обеих женщин возможность говорить.