Чюрлёнис - Юрий Л. Шенявский

музее имени М. К.Чюрлёниса. И только две картины – «Арка Ноя» и «Прелюд» – хранятся в Русском музее в Санкт-Петербурге.

В помещении Литовского художественного общества 20 октября (2 ноября) 1913 года была открыта первая постоянно действующая выставка Чюрлёниса, где было представлено более 245 его произведений. Эта выставка закрылась в ноябре 1914 года. 28 июля 1914 года началась Первая мировая война.

Во время войны работы Чюрлёниса были эвакуированы в Москву. Первое время картины хранились на квартире Юргиса Балтрушайтиса. В 1916 году персональная выставка из более чем 213 работ Чюрлёниса была устроена в его квартире. И еще долгие пять лет они находились в Москве. Таким образом, большинство работ Чюрлёниса были собраны в «одном месте» и сохранены.

Литовское художественное общество официально продолжало существовать до 1940 года. За это время опубликовало исследование произведений Чюрлёниса (1927) и литовского народного искусства (1929).

София Чюрлёнене-Кимантайте тоже предпринимала меры, чтобы живописные произведения, рисунки, эскизы ее покойного супруга «не расползались по миру», а были собраны в одном месте, в родной им Литве. В письме Мстиславу Добужинскому она сообщала, что лучшие работы вовсе не намерена продавать, а желает передать в музей. После смерти художника ни одна его картина не была продана.

Национальный художественный музей имени М. К. Чюрлёниса, старейший в Литве художественный музей, основан 14 декабря 1921 года. Идея создания в Литве собственного художественного музея появилась одновременно с основанием Литовского художественного общества, в 1907 году. Однако осуществить идею удалось только после обретения Литвой независимости в 1918 году.

Встал вопрос о возвращении картин Чюрлёниса из Москвы на его родину. Нужно отдать должное сестре Чюрлёниса – Валерии Чюрлёните-Каружене. Она поехала в Москву и, преодолевая все сложности и формальности, добилась разрешения «у самого высокого начальства» (по одним свидетельствам – у наркома просвещения РСФСР Анатолия Луначарского, по другим – у самого Владимира Ленина, председателя Совета труда и обороны РСФСР) на передачу картин Литве. Это стало возможным после подписания в 1920 году советско-литовского мирного договора. Коллекция, собранная Литовским художественным обществом, была возвращена в Литву.

Учредительный сейм Литовской Республики в 1921 году принял закон о создании художественной галереи и присвоении ей имени великого литовского художника и композитора М. К. Чюрлёниса, который стоял у истоков Литовского художественного общества. В следующем, 1922 году Галереей имени М. К. Чюрлёниса, созданной годом ранее, была приобретена бо́льшая часть его творческого наследия.

Галерея была пристроена к зданию художественной школы на Дубовой горе[115], построенному по проекту архитектора Владимира Дубенецкого. Строительство велось очень быстро, так как приближалось пятидесятилетие со дня рождения Чюрлёниса.

Открытие юбилейной выставки состоялось 24 сентября 1925 года, хотя здание не было достроено полностью…

В декабре 1925-го в Каунасе была открыта временная Галерея М. К. Чюрлёниса. С 1945 года хранительницей галереи до своей кончины была Валерия Константиновна Чюрлёните-Каружене.

Через несколько лет, во время празднования 500-летия великого литовского князя Витовта, был заложен и освящен краеугольный камень нового музейного здания, в котором одновременно должны были расположиться Военный музей и Художественный музей-галерея имени М. К. Чюрлёниса. К проектированию был привлечен опять же Владимир Дубенецкий, работал он в соавторстве с архитекторами К. Рейсоном и К. Крищюкайтисом. Новое здание торжественно открыли в 1936-м. В Музей культуры имени Витаутаса Великого и перевели и экспозиции, и фонды, имеющие отношение к Чюрлёнису.

С началом Второй мировой войны опять нужно было думать о безопасности произведений Чюрлёниса. 74 наиболее ценные картины поместили в банковский сейф. Остальные оставались в экспозиции и даже – иногда – участвовали в выставках. К сожалению, судьба картин, хранившихся в сейфе, оказалась плачевной. В результате взрыва находящейся вблизи банка Каунасской гидроэлектростанции какая-то часть из них оказалась на полу. Вода Немана подтопила здание. Когда в 1946 году банковское хранилище вскрыли, оказалось, что некоторые шедевры находятся в воде… (Об этом рассказывала одному из авторов, Юрию Шенявскому, Валерия Чюрлёните-Каружене.)

В 1944 году музей был переименован в Каунасский государственный художественный музей имени М. К. Чюрлёниса. С течением времени было решено выделить творческое наследие Чюрлёниса в отдельную экспозицию, для которой в 1969 году была сооружена специальная пристройка.

В 1997 году Художественному музею присвоили статус национального. В настоящее время Национальный художественный музей имени М. К. Чюрлёниса – это огромное собрание различных художественных коллекций, которые расположены в двенадцати подразделениях (филиалах). В центральном здании расположены постоянные и временные экспозиции литовского искусства, в пристройке находятся картины М. К. Чюрлёниса и выставлена коллекция экспонатов, посвященная его деятельности. В музее созданы все условия для сохранности его картин. Удивительная музыка Чюрлёниса звучит в залах музея. Посетители окунаются в волшебный мир литовского гения…

Поэтическая чюрлёнисиана

В 1912 году в петербургском издательстве Натальи Бутковской вышла, не единожды нами цитируемая, монография Бориса Лемана «Чурлянис» (переиздана в 1916-м). Это первая книга о жизни и творчестве Чюрлёниса. Она иллюстрирована его художественными произведениями; оформление – Мстислава Добужинского.

В книге стихов известного петербургского поэта и прозаика Алексея Скалдина, выпущенной издательством «Орлы» в 1912 году (в оформлении Мстислава Добужинского), был опубликован цикл из двенадцати стихотворений, посвященный памяти Чюрлёниса. Цикл назывался «Знаки зодиака» и написан был под впечатлением картин художника.

В 1916 году появляются стихи Павла Антокольского и Георгия Тотса.

Чюрлёнис шел по Млечному Пути.

Он увидал рожденье звездной бури.

И ангелы из золотой лазури

К его ногам пытались снизойти.

И говор волн, и рокот струн еще

В его ушах звучали наважденьем,

Но чей-то голос окрылил плечо,

Раздвинув мрак внезапным пробужденьем.

И он сошел зачем-то в этот мир,

И в заревах Любви и Созерцанья

Он повторил Искусством мирозданье

И созвал нас на свой богатый пир.

Это – Павел Григорьевич Антокольский.

Стихи на темы Чюрлёниса, навеянные его картинами, нам кажется, заслуживают отдельного исследования. Дело в том, что с начала ХХ века и по настоящее время их число не уменьшается, а растет. Причем стихи пишут не только «профессиональные» поэты.

Это все не случайно.

У японцев есть выражение: «Картина – немое стихотворение».

Нам кажется, причиной того, что на темы Чюрлёниса пишут и пишут стихи очень разные поэты, является то, что все творчество Чюрлёниса – его картины, музыка, уже не говоря о его письмах и эссе, проникнуто поэзией.

«Чюрлёнис производит какое-то “литературное” впечатление, его картины надо читать одну строку за другой», – писал Александр Бенуа.

Достаточно вспомним хрестоматийную «Зимнюю ночь» Бориса Пастернака: «Метель лепила на стекле / Кружки и стрелы. / Свеча горела на столе, / Свеча