Пиксель. История одной точки - Элви Рэй Смит
Шрифт:
Интервал:
Лоран Маннони из Французской синематеки показал мне два взаимосвязанных короткометражных фильма времен зарождения кинематографа. Один состоял из фотокадров, на которых Жорж Мельес, по-видимому, показывал фокус. Второй, снятый в Германии в 1897 году, использовал раскрашенные вручную кадры из первого — каждый из них представлял собой цветной рисунок по соответствующей фотографии.
Американский патент на ротоскоп, принадлежащий Максу Флейшеру, датируется 1917 годом. Он начал использовать этот процесс, чтобы анимировать своего знаменитого клоуна Ко-Ко в сериале «Из чернильницы» (Out of the Inkwel) 1915 года. Его брат Дэйв исполнял танец, снятый на кинокамеру. Затем Макс использовал ротоскопическую установку своей конструкции, чтобы сделать мультипликацию из полученных кадров. Проектор, установленный сзади за прозрачным мольбертом, увеличивал их. Макс устанавливал на мольберт целлулоидные листы и обводил контур Дэйва. Каждый из братьев называл себя автором идеи — их утверждения противоречили друг другу. Впрочем, как мы убедились, это, вероятно, не имеет никакого значения, потому что они в любом случае не первыми придумали ротоскопирование. Но они эффективно использовали его. Дэйв работал в Pathé, но «Из чернильницы» в прокат выпустила в 1919 году студия Брэя, несомненно, довольная тем, что процесс ротоскопирования находится под ее патентным контролем — как и анимация на целлулоиде.
Рис. 5.17
Дэйв Флейшер сыграл определенную роль в возникновении Цифрового Света, хотя и не узнал об этом. Дэйв и Макс основали Fleischer Studios, известную многими знаменитыми мультфильмами, в том числе серией о моряке Попае. Спустя долгое время после смерти Макса молодой аниматор Джон Джентилелла работал над эпизодом «Попай, пакующий шпинат» (1944), который продюсировал Дэйв. Затем под псевдонимом Джонни Гент он руководил мультипликаторами, которые работали над полнометражным мультфильмом «Табби Туба» (1975), сделанным в технике старомодной целлулоидной анимации в кампусе Нью-Йоркского технологического института (NYIT), принадлежащего Александру Шуре.
Шуре нанял Эда Катмулла и меня (и еще несколько человек), чтобы мы разработали для Джонни технологию использования компьютеров для создания анимации. Эд занимался контурами переднего плана, а я — их цветовой заливкой и рисованием фона. Мы продвигались недостаточно быстро, чтобы помочь с работой над «Табби Тубой», но мы и другие сотрудники Лаборатории компьютерной графики NYIT предложили несколько оригинальных идей, которые значительно позже — через много лет и после существенных усовершенствований — превратились в систему компьютерной покадровой анимации CAPS (Computer Animation Production System) в студии Disney.
Мы с Эдом (и еще несколько человек) начали работать со студией Lucasfilm примерно в 1980 году. Тогда компания Disney обратилась к нам с просьбой оцифровать их процесс анимации. Я вел переговоры с Disney о заключении контракта на разработку CAPS больше года. Когда мы с Эдом некоторое время спустя, в 1986 году, основали Pixar, мы забрали CAPS с собой и завершили работу над ней, к обоюдному удовлетворению обеих компаний. CAPS использовалась, пока компания Disney не купила Pixar в 2006 году. Именно Джонни Гент и его команда из NYIT в 1970-х годах научили нас тонкостям анимации на целлулоиде при съемках полнометражных мультфильмов, что легло в основу наших отношений с Disney и достигло кульминации примерно 30 лет спустя, когда компания Disney купила Pixar.
Аб Айверкс и Уолт Дисней
Вы можете заметить, что, по мере того как Аб и Уолт нащупывали свой путь в анимационном бизнесе, они могли выжить, только обладая высшей степенью наивности в отношении перспектив проката их кино и поиска денег на него. Их постоянно обирали, непрерывно обманывали, но ничто не могло их остановить.
— Рассел Меррит. Цитируется по книге «Рука, рисующая Мышь»
Уолт Дисней взрослел и превращался в харизматичного лидера и провидца, чья сила убеждения не могла не действовать на Уббе.
— Лесли Айверкс и Джон Кенуорти. «Рука, рисующая Мышь»
Пришло время рассказать историю самой влиятельной компании в мире мультипликации — компании Disney. Не будем замалчивать даже самые неприятные эпизоды. Уолтер Элиас Дисней родился 5 декабря 1901 года в Чикаго. После службы в армии он переехал в Канзас-Сити, штат Миссури. Уббе Эрт Айвверкс родился 24 марта 1901 года в Канзас-Сити, а в 1924 году изменил написание своего имени на Аб Айверкс. Рассказывая о нем, как и о многих других, я буду использовать его псевдоним, потому что он взял его, когда делал свою величайшую работу. Диснея и Айверкса наняла одна и та же коммерческая компания в Канзас-Сити, занимающаяся иллюстрациями для газет, и вскоре они подружились.
Примерно через год обоих уволили, и они вместе создали компанию Iwwerks-Disney Commercial Artists. Они предполагали назвать ее просто Disney-Iwwerks, но пришли к выводу, что такое наименование больше подойдет фирме по производству очков. Впрочем, вскоре компания потерпела крах и уже в 1920 году объявила себя банкротом. Затем двое друзей устроились в рекламную компанию Kansas City Film. Именно тогда они открыли для себя мир анимации и безумно влюбились в него.
Они тщательно копировали из книг Мейбриджа знаменитые растровые матрицы фотографий, изображающих фазы движения людей и животных, и делали флипбуки из отдельных кадров. Ремеслом анимации они овладевали по знаменитой книге «Анимированные мультфильмы» (1920) Эдвина Джорджа Лутца. Они освоили анимацию на целлулоиде, научились рисовать тушью и красками, получили опыт работы с ротоскопом. Они изучали работы Херда, Маккея и Флейшеров. И, конечно же, они решили попробовать свои силы в мультипликационном кино. Благодаря интересу Аба к технике они разработали и построили собственное оборудование на основе систем первопроходцев, и сделали это хорошо. Их не заботили проблемы с патентами, потому что они находились вне поля зрения крупных игроков, в далеком и глухом Канзас-Сити[31].
Уолт быстро зарекомендовал себя в их дуэте как переговорщик, продавец и организатор. Например, он уговорил своего босса из Kansas City Film одолжить покадровую камеру, чтобы использовать ее в нерабочее время. Уолт сделал мультстанок под нее в гараже своей семьи. Затем он вместе с Абом и своим братом Роем приступили к съемкам коротких анимационных фильмов в свободное время.
Идея молниеносных зарисовок вдохновила их на одну из ранних работ. Они сфотографировали руку Уолта, а затем быстро водили ею над рисунком. Рука, казалось, рисовала. Из таких кусочков они собрали демонстрационный киноролик, чтобы поддержать переговоры Уолта по продаже серии короткометражных фильмов. Менеджер сети театров Фрэнка Ньюмана в Канзас-Сити купил идею сериала, поэтому они назвали эти короткие ролики «Смех-О-граммами Ньюмана» (Newman Laugh-O-grams). Один из фильмов рекламировал женские чулки
Поделиться книгой в соц сетях:
Обратите внимание, что комментарий должен быть не короче 20 символов. Покажите уважение к себе и другим пользователям!